_antonio oleari_

Integralesimo

2012-01-20T05:32:00.000-08:00

["Attaccami, ho bisogno di difendermi"]

Tutto nasce da uno spettacolo, Sul concetto di volto nel figlio di Dio. Il regista, Romeo Castellucci, lo ha portato in giro per molti paesi del Mondo, suscitando ovunque dibattiti, giuste riflessioni, opportune quanto inevitabili tendenze allo schierarsi. E' questo lo scopo che ogni forma d'arte contemporanea dovrebbe prefiggersi. Ora lo spettacolo arriva in Italia, a Milano, una produzione del teatro Parenti. E' qui, sul suolo di Santa Romana Chiesa, che arrivano i problemi. Gli integralisti cattolici (mi domando come possano convivere, nel 2012, le parole integralismo e cattolicesimo) minacciano di bloccare lo spettacolo, minacciano di morte il regista, dicono che lanceranno merda sul teatro e sulle persone che ci entreranno per vedere lo spettacolo. Altre frange più moderate organizzano manifestazioni pacifiche o annunciano di ricorrere a specifiche messe di riparazione (!!!).

Ora, la faccenda non è così marginale. Queste persone, così tanto coinvolte e toccate dalla vicenda Castellucci, sono le stesse che, su più ampia scala, costituiscono un esteso movimento interno alla Chiesa Cattolica fortemente incentrato su forme di restaurazione liturgica e sulla strenua difesa della tradizione (il revival della messa in latino rientra proprio in questo clima pre-conciliare). Si stanno formando personalità sempre più coinvolte, sul piano emotivo, dalla difesa della religione cristiana da qualsiasi forma di attacco, ideologico oppure concreto, esterno. Ecco che allora non sorprenderà trovare sul web siti come Militia Christi, Pontifex, Messa in Latino, Fondazione Lepanto solo per citarne alcuni.

Uno dei momenti maggiormente contestati dello spettacolo di Castellucci sarebbe la scena in cui un gruppo di bambini scaglierebbe, contro l'immagine del volto di Cristo proiettata sullo sfondo, degli escrementi. In realtà il regista ha tenuto a precisare che non si tratta di escrementi ma di bombe a mano. E aggiunge per di più che - ancora prima del clamore suscitato dal dibattito mediatico - era stata concordata con la direzione del teatro milanese l'eliminazione della scena per problemi di spazio scenico e di reperimento dei trenta giovani attori. Ma, al di là di tutto, ci tengo a segnalarvi la lettera di spiegazioni dello stesso Castellucci, una personalità (lo scoprirete leggendo) così ricca di cultura e sensibilità (non lo conosco, ma giudico dalle sue parole) da sembrare addirittura inopportuna di fronte alle persone stolte, ai poteri intangibili, alle idee distorte a cui suo malgrado deve replicare. Ecco qui la lettera.

Non dovrebbero servire spiegazioni. L'arte non va spiegata. E io mi sento in imbarazzo di fronte alle parole banali che sto scrivendo, qui, adesso, nel gennaio del 2012, a difesa dell'espressione artistica. Ho paura quando mi accorgo del bisogno che certe persone hanno di reagire. Vedete, per reagire occorre essere attaccati. E se nessuno vuole farlo, occorre che tu stesso trovi la maniera di accendere la miccia. Quante guerre sono nate così... Attaccami, picchiami, così io poi posso spararti. Ora è Castellucci, ieri era Cattelan, domani non lo so. Ma è tutto ridicolo, perchè in contemporanea a questi episodi di cui stiamo parlando, in tutto il mondo, c'è qualcuno che sta ragionando, provocando, facendo arte, poesia, letteratura con l'idea, l'immagine, il volto di Dio. Il miglior stratega sa che le forze non vanno disperse. Castellucci, questa volta tocca a te.

Non ho paura dei nomi altisonanti, inquisitori e medievalizzanti dei siti che sopra vi ho linkato. Non ho paura dei grandi spettri cattolici che oscurano il sole con i loro interessi (soliti nomi? CL, Opus Dei, lefebreviani). Non ho paura di chi dice la messa in latino, non ho paura di chi ascolta la messa in latino. Ho paura di chi queste cose le potrebbe fermare e non lo fa.

Mi ricordo quando andavo all'oratorio feriale. Ero un bambino. Anch'io avevo la mia squadra. Il capitano avrà avuto 13, massimo 14 anni. Eppure io lo vedevo come un adulto, uno dei grandi. Era forte in tutti i giochi e io ne avevo una stima infinita. Se mi diceva di fare una cosa, io la facevo. Un giorno mi beccò picchiare un avversario che aveva insultato la nostra squadra, e mi disse pochissime parole che mi fecero sentire un verme.

I capitani a cui mi riferisco sono vestiti di viola, di rosso, uno anche di bianco. Ma non dicono niente, niente di esplicito. Non condannano. Anzi, sostengono. Che paura che ho, adesso sì...

Epilogo:

Ho regalato ai miei genitori due biglietti per lo spettacolo. Sapete, spero che, all'entrata del teatro, arrivi sulla loro faccia qualche schizzo di merda. Forse solo così capiranno di quali pensieri e azioni sono capaci quelle persone che dicono di condividere le stesse panche della chiesa, le loro stesse preghiere, il loro stesso Dio.

Epilogo #2:

Scrivendo ho trovato la risposta. Integralismo e cattolicesimo, purtroppo, possono convivere. Ne nasce un mostro chiamato INTEGRALESIMO.

Tempus (re)fugit!

2012-01-17T15:52:00.000-08:00

Mentre a Genova, sul mare, passa un'ora, all'Aquila, 700 metri più in alto, passa un'ora e un milionesimo di secondo.

Mi chiedi insistentemente dove ti porterei in vacanza per l'estate. All'Aquila, è lì che ti porterei. Perché l'ho letta sul giornale questa storia della relatività del tempo, ed è da ieri che non faccio altro che pensare a come guadagnare un milionesimo di secondo all'ora. Oppure due, se campeggiassimo in cima al Monte San Primo, di fronte al lago di Como.

Dobbiamo guadagnare, cara. Guadagnare tempo. Ti guardo e mi dico che non c'è tempo da perdere. Già lo sento il suono, la vibrazione delle corde vocali, il profumo delle parole che saremo costretti a dirci quando ci accorgeremo che il tempo insieme, purtroppo, sarà già volato.

Benissimo, che voli. Ma noi andremo a vivere all'Aquila, dove guadagneremo 24 milionesimi di secondo al giorno. Ventiquattro milionesimi di secondo in più da passare insieme. Ci pensi?

Ma poi arrivano questi moderni scienziati. Arriva questo DeWitt con la sua fisica quantistica. Lo sai tesoro cos'è la fisica quantistica? No? Nemmeno io. Senti qui: "... l'altra scoperta fondamentale della fisica del Novecento: la natura quantistica, cioè granulare e probabilistica, della materia e della radiazione".

Lo sai cosa dicono questi? Che il tempo non esiste. Vado avanti, ascolta: "Per sapere l'ora, cioè misurare il tempo, possiamo guardare la posizione del sole nel cielo. Per avere più precisione, guardiamo un orologio. La posizione delle lancette del mio orologio indicano che il tempo è passato. Ma come faccio a sapere se il mio orologio misura davvero il tempo "vero"? Beh, lo posso controllare con l'ora esatta diramata da un centro ufficiale. Ma come faccio a sapere se quell'orologio misura il tempo "vero"? Lo confronto con un altro orologio ancora... E' chiaro che c'è un problema. Tutto quello che noi osserviamo sono lancette di orologi, oggetti che si muovono, la posizione del Sole nel cielo... Non vediamo mai "il vero tempo". Solo oggetti che si muovono".

Oddio. "E Newton scriveva che l'esistenza di una variabile tempo è solo un'ipotesi, che mette ordine nelle nostre osservazioni sui movimenti degli oggetti. Osserviamo dove si trova un oggetto quando un altro è in un certo luogo. Ma ciò che osserviamo sono solo posizioni di oggetti, non il tempo in sé".

Il tempo non esiste. Forse è davvero così, amore mio. Inutili le vacanze, inutile andare fino all'Aquila. Proporrei il giardino, una sdraio, del tè freddo. Osserveremo da qui, dal posto in cui abbiamo passato ogni agosto, l'immobilità in cui viviamo.

Epilogo:

Lei, scrutando con attenzione il lento e annoiato spostamento dell'oggetto-marito-in-infradito verso l'oggetto-sdraio, si sentì profondamente arresa. E pensò una cosa. Quel movimento così odioso ed inetto forse non indicava il tempo in sé, ma era la scientifica, inconfutabile prova di dieci anni buttati nel cesso.

Incontro

2012-01-17T03:46:00.000-08:00

Palazzolo Milanese, forse. E il primo freddo di gennaio, le scritte sui muri delle stazioni che dicono sempre amore. Le labbra, le cuffie color amarena, gli occhi e il trucco. Il cappuccio prima di scendere dal treno. La rivedo? La rivedo sempre.

Nell'aria fresca d'odore

di calce per nuove case,

un attimo: e più non resta

del tuo transito breve

in me che quella fiamma

di lino - quell'istantaneo

battito delle ciglia,

e il panico del tuo sorpreso

- nero, lucido - sguardo.

E' così che la speranza rimane appesa a qualche verso di Caproni...

Io sto nel Mucchio

2012-01-02T06:07:00.000-08:00

Capita che un nuovo anno porti con sé richieste d'aiuto, messaggi s.o.s., bengala sparati in alto per farsi salvare. Scrivo per il Mucchio da meno di un anno. Con l'aiuto di John Vignola ho creato una sorta di rubrica (Musica&Vene), qualcosa di terapeutico innanzitutto per me, un imbuto dentro cui drenare il mio obbligarmi a scrivere, avere scadenze, prendere la voglia di raccontare storie, inventare, s-banalizzare gli eventi. Musica e vene, le vene narrative. Si capisce?

Ricordo perfettamente la lettera di un lettore che, evidentemente pungolato dal mio primo racconto, aveva scritto alla redazione definendomi incompetente. Consigliava di fare più attenzione, di non dare spazio a certi cialtroni. Lettera puntualmente pubblicata nel numero seguente. Ero felicissimo...

Prima compravo la rivista ogni tanto. Da quando ci scrivo la compro tutti i mesi. Credo si chiami civetteria, oppure semplicemente necessità. Necessità di scoprire se il tuo racconto è uscito per davvero. E poi la necessità di leggere altro, imparare la creatività di altre penne, altre menti più esperte e ispirate della mia. Oggi mi sono reso conto che questa rivista ha bisogno di aiuto. Così ho sottoscritto l'abbonamento annuale al Mucchio. Sono giorni di tanto parlare. Una querelle attanaglia forum e social network: il Mucchio chiude? Per colpa di chi? Da qualche mese i lettori si dividono tra sostenitori del precedente direttore (Max Stefani) e l'attuale (Daniela Federico). Il primo non l'ho mai conosciuto. Eppure qui parla la pelle, e a pelle mi dico... Con la seconda ci siamo scritti parole gentili e di stima. Non voglio entrare in un'arena in cui ho già visto (e letto) episodi di bassa chiacchiera, annebbiamento, interesse personale, beatificazioni, populismo. Semplicemente decido - potrei fare altrimenti? - di stare dalla parte di chi mi ha dato fiducia. Solo quella. Niente denaro, nemmeno copie gratuite. Mi basta quella. La fiducia, e un disinteressato apprezzamento. Per il resto il Mucchio lo compro, anzi, mi ci sono appena abbonato. E se volete aiutare una rivista così, fatelo anche voi.

P.s.: per par condicio, scrivo anche per Jam. SOStengo anche questa rivista. Come tutte le riviste - per cui scrivo e per cui non scrivo - che diffondono cultura e musica. Altro che quelle cose lì.

Per contrasto

2011-12-22T11:49:00.000-08:00

Percepiamo solo la diversità, credetemi. I nostri occhi, qualsiasi tipo di occhi, vedono per contrasto. E' una legge fisica scontata. Un puntino rosso su una superficie rossa non si riesce a scorgere. Gli arcieri, quando tirano alle sagome di animali, muniscono le loro aste di alette e cocca di colore scuro così che - senza dare punti di riferimento - non facilitino l'avversario che tirerà dopo di loro. La fotografia è basata sul concetto di contrasto. Luce e ombra danno vita agli oggetti, alla realtà tutta. La pellicola si impressiona in negativo. Poi ci sono i nostri occhi del cuore, quelli più facili a cadere dentro le emozioni, dentro le paure, le situazioni avverse oppure ignote. Questa sera leggo un racconto di Natale. Triste, commovente, nostalgico e soprattutto vero nella sua povera ma così orgogliosa realtà. Sarei capace io di vivere un Natale sotto le bombe? Sopporterei il freddo, l'indigenza, la semplicità obbligata, non scelta, e che perciò si chiama miseria? La sobrietà imposta dalla vita, non un gesto ipocrita di rinuncia.

Sapete, l'ansia giunge quando ragioniamo attorno ai nostri limiti. Eppure è la mancanza a definirci. Così come l'assenza di luce - l'ombra - crea le forme, delinea i corpi, decide la profondità dei luoghi, così ciò che si oppone alla nostra luce (il nostro modo di pensare, di vivere, di guardare gli altri) decide la profondità del nostro spazio, la tridimensionalità del nostro esistere.

La mia casa è calda, lavo i denti, il piumone mi aspetta. Penso a quello che non riuscirei a sopportare. Lei bambina dormiva insieme a una vecchia che voleva morire, intanto sognava le caramelle. Ma i suoi pensieri non erano lì. Anche la sua vita di bimba bombardata era pensata per contrasto. Lei pensava a me, a quello che tanto avrebbe desiderato: una casa calda, lavarsi i denti, scivolare sotto un piumone.

Pensare a sé stessi nell'esatta posizione in cui ci si trova non crea contrasto. E' un meta-pensiero, una tautologia che non disegna, vita che non esiste. Io, qui e adesso, pensando a lei. Io sì che la vedo. Lì, così lontana dalle mie priorità, dal Natale della mia vita. Io adesso vedo per lei. Lei, al futuro, vedeva, sognava per me.

Auguri a entrambi.

Provviste # 11

2011-12-16T13:59:00.000-08:00

"Non è più la Francia. E' l'Europa, l'Asia, l'Africa, l'America. E' il bianco, il nero, il rosso e il giallo. Ognuno porta la propria patria sulle suole delle scarpe e, passo dopo passo, la conduce a Marsiglia. Ma qui tutte le terre sono benedette dallo stesso sole, vicino, caldissimo, luminosissimo, e su tutti i popoli si inarca la medesima porcellana azzurra del cielo. Sulla sua ampia schiena oscillante il mare porta qui tutti quanti: ognuno aveva una terra per sé, ora hanno tutti un unico mare".

Joseph Roth, "Le città bianche", Adelphi, 1987.

Provviste # 10

2011-12-11T12:37:00.000-08:00

"Sembrava una cosa viva e violata, un reliquiario impazzito. Da uno dei fogli di giornale, un ritratto in bianco e nero di Charles Manson fissava la stanza con aria ebete, il corpo prostrato su un fianco, stretto tra due poliziotti. C'erano le fotografie di Bobby, Susan, Leslie, Tex, Patricia - le ragazze sorridevano timide ed estatiche, i ragazzi fissavano l'obiettivo con sguardi pensosi, intensi".

Zachary Lazar, Sway, Einaudi, 2008.

Diverrà disagio

2011-12-07T08:20:00.000-08:00

Le accise

alla delusione

la tassa sul

rancore.

Saremo poveri di spazio, idee

diverrà disagio

guardare attraverso;

non si crederà

agli alberi che cadono

producono tonfi;

non crederemo alle

nuvole, alle onde

abbatteremo volatili e lepri

non avremo fede,

paura

di ciò che dove vuole va,

quel che vuole dice,

ed è ascoltato.

La libertà.

I sorrisi saranno di

quelle perle

che si sciolgono nella vasca da bagno.

Saranno idrolitina.

Faremo gli idromassaggi, con la felicità.

E sentiremo il radiogiornale

con gli occhi

toccare

fischiare dietro

a sederi sporchi

poltrone sfoderate

zuccheri sfigati.

Dolcezza.

(myself - 7/12/2011)

Steven

2011-12-06T11:30:00.000-08:00

"Ian rientrò a casa e disse che quella sera avrebbe commesso il suo omicidio perfetto. Mi spiegò di prendere il furgone e mettermi a girare per il quartiere, mentre lui mi avrebbe seguita in motocicletta, pronto a farmi i fari non appena incrociavamo quella che secondo lui poteva essere la vittima giusta. Io a quel punto mi sarei dovuta fermare e offrirle un passaggio..."

Ispirato dalla canzone Suffer Little Children degli Smiths, ecco il racconto di dicembre per la mia rubrica Musica&Vene. In edicola con Il Mucchio.

Mi si spenga!

2011-12-01T02:38:00.000-08:00

Una di queste sere, arrampicato sulla stessa sedia che di giorno mi ospita per studiare i libri di letteratura, leggevo un romanzo pieno di personaggi (ci sono di mezzo ancora i Rolling Stones, in questo periodo mi sono infilato nel tunnel). Uno di questi - è una sera d'estate, anno 1969 - rientra a casa in piena notte, accende la televisione e si mette a fissare lo schermo:

Accese il televisore, ben sapendo che a quell'ora non c'era altro da vedere eccetto l'elettricità statica dei canali dormienti.

Bravo scrittore. Non era facile rendere l'idea. Ho dovuto sottolineare questa frase con il mio lapis a doppia punta (rossa e arancione): di solito sottolineo quelle frasi che sono sicuro a me non uscirebbero mai. Ora, non devono essere per forza espressioni magnifiche o laconicamente poetiche, illuminanti sul senso del nostro esistere, ma solo passi con parole fuori dal mio vocabolario istintuale, ossia quel dizionario mentale in cui sono contenuti tutti i termini che ci vengono così, subito, spontanei, senza pensarci troppo. C'è un limite temporale che mi sento di stimare in 30 secondi: se si va oltre questo lasso di tempo significa che la parola che cercavamo non fa parte del nostro vocabolario istintuale, ma abita in archivi più complessi del nostro carico lessicale, faldoni ora più vicini ora più lontani che ci obbligano a fermarci, riflettere, interrompere lo scorrere dei testi. Se poi cediamo alla tentazione del pronto soccorso esterno (io per primo abuso dei "sinonimi e contrari" sul web), diamoci pure per sconfitti... Bene, mai mi sarebbe uscito quel "elettricità statica dei canali dormienti". Ha tutta la concreta poetica del linguaggio tecnico, della realtà così come la conosciamo ma che a volte non ci riesce di disegnare, descrivere in poche ed efficaci parole.

Poi mi chiedo cosa abbia realmente visto quel signore. Cioè, sullo schermo sarà comparso il grigio elettrico della Tv quando non ha l'antenna inserita, oppure il mosaico indecifrabile di colori e forme? Anche i suoni cambiano: nel primo caso è uno sfrigolare da uovo in padella con troppo olio, il secondo una specie di richiamo per cani, un fischio ottuso e invadente. Protendo per la seconda ipotesi, anche perché tecnicamente penso sia proprio quello il segnale delle trasmissioni interrotte. Una cosa con cui non avremmo più l'assoluta confidenza se non fosse per Rai 3. Che bello, quando a notte tardissima (l'ora precisa non puoi conoscerla perché se accendi la Tv a quell'ora vuol dire che sei appena rientrato a casa ubriaco, hai acceso l'80% delle luci della casa e stai addentando un improvvisato panino al crudo) Rai 3 spegne il segnale, interrompe le trasmissioni, e tu (appunto, stonato) stai a fissare lo schermo con la stessa concentrazione utile a una finale dei mondiali di calcio o a un episodio di Guerre Stellari. Probabile che anche questa sia bellezza nostalgica da retromania (malattia pericolosa, ne soffro dalla nascita), eppure il fatto che ci sia ancora un canale televisivo che a una certa ora si spegne mi consola un pò. Voglio dire, la Tv può essere messa ancora a tacere. E poi significa che un canale come Rai 3 non ha abbastanza contenuti da rimanere acceso 24 ore su 24: benedizione! Oppure non conviene all'azienda, non lo so, però mi soddisfa. Come un sontuoso rispetto per il tempo (cose da anni '50), per il ciclo della vita. Ci sono momenti per questo, e momenti per quello. "Qualcuno si spenga, qualcuno mi spenga, andate a dormire per carità!".

Provviste # 9

2011-11-22T07:00:00.000-08:00

"Le esequie di Brian Jones si tengono alle 13.30 del 10 luglio 1969. A Cheltenham, la sua cittadina d'origine, viene celebrata la messa, mentre la sepoltura avviene nel vicino cimitero di Prestbury, un sobborgo. E', a oggi, il funerale più grosso, importante e affollato che Cheltenham abbia mai visto e ospitato. Ci sono persone arrivate un pò da ovunque, e centinaia di fan (in maggioranza ragazze) venuti a porgere l'estremo saluto al Rolling Stone più tormentato. Le scuole sono terminate - per ordinanza delle autorità - qualche ora prima, per permettere agli alunni di presenziare all'evento, come si trattasse di una festa nazionale".

Andrea Valentini, 3.7.69 Brian Jones: morte di un Rolling Stone, Tsunami, 2009.

Racconti raccolti

2011-11-18T07:14:00.001-08:00

Trenta racconti per trenta autori emergenti. Questo volume dedicato al tema della Memoria, raccoglie i racconti della quinta edizione del concorso indetto annualmente da Laboratorio Gutenberg.

Micol è il titolo del racconto che ha vinto il concorso letterario Laboratorio Gutenberg 2011 e che dà il titolo a questa raccolta.
Quando si pronuncia la parola memoria si pensa al ricordo di un fatto accaduto o alla capacità di rievocarlo. Quel ricordo che si trasfigura fino a sbiadire dentro un racconto ma che continua indissolubilmente ad appartenerci, lasciando di sé soltanto un vago profumo, una sensazione, capace ogni volta di riportarci indietro dove avevamo creduto di lasciarlo.
La memoria è una parola che può essere declinata in vari modi, a seconda del contesto in cui maturano determinati eventi o del tempo storico in cui avvengono i fatti. Memoria collettiva, personale oppure familiare. E ancora l'importanza di non abbandonarla quella memoria, sia essa motivo di gioia o di dolore, perché è anche di questa trama infinita che siamo fatti, soli e con gli altri.

Sono presente con il racconto "Ci sono persone più felici di me".

Aveva il nostro amore un potere terreno

2011-11-04T05:48:00.001-07:00

La poesia greca contemporanea che con Katerina Anghelaki-Rooke (Atene, 1939) mi riporta alla grecità che non so mai descrivere, forse umiltà d'animo (che è ricchezza), e con essa il più umile dei sentimenti: la nostalgia. Come un vocabolario di parole strozzate in gola, e il cuore che rallenta, guarda la strada, ci permette il ricordo.

Aveva il nostro amore un potere terreno;

rimanevano incantati gli uomini

quando camminavamo con passo lento

come trasportati da una barca

festa e canti.

Sciatti

con la lanugine della coperta

ancora sul collo

le nostre voci sembravano

i godimenti dello sciacallo e dell’usignolo

intrecciati nell’aria.

Conoscevamo le risposte

alle domande degli angeli sulle porte

quelli che stanno lì a custodire

il dolore terreno e quello

celeste rigorosamente separati.

(- Sì, rimarremo qui...

- Per quanto durerà...

- Ammiriamo la volpe che corre...

- Scriveremo poesie fino alla profonda vecchiaia

fino al grande dolore fisico...)

Raramente stringi tra le braccia

raramente hai tanta paura

della morte

come quando nelle tue mani

l’amore

diventa lo scettro

del potere terreno.

Randy

2011-11-02T08:34:00.000-07:00

"... Il mio migliore amico era il chitarrista più timido che conoscessi. Mi portava ai party del Greenwich come una specie di ufficio stampa ambulante, un consumato agente promozionale che dicesse le parole giuste al momento giusto. I requisiti li avevo ottenuti con il tempo: ottima conoscenza dell’argomento, eloquio spigliato, camicioni colorati che nascondevano la pezza di sudore sotto l’ascella, un’automobile munita di patente".

E' uscito il Mucchio Selvaggio di Novembre. Trovate il mio ultimo racconto, ispirato a Randy California.

Roye Lee

2011-10-30T16:01:00.000-07:00

Roye Lee. Da Nashville, Tenesse. Una vita nella musica. In studio di registrazione con Elvis, promoter dei più grandi del rock&roll. Cantante a sua volte, e autore di hit che hanno venduto milioni di copie. Poi la sfortuna che volta le spalle, la vita da clochard per tanti anni in Via Torino, a Milano. Infine il ritorno, senza guardare in faccia l'età. Un cd, e concerti dal vivo tra jazz e canzone d'autore.

La storia di Roye passa dalla puntata n. 9 di Spectrum in onda lunedì 31 ottobre e mercoledì 2 novembre sia alle 12.00 che alle 17.00 (e in replica anche sabato 5 novembre alle 17.00) sulla web radio www.linearock.it

Per Andrea Zanzotto

2011-10-22T17:09:00.000-07:00

Mi dicevi di essere vivo

eppure mentre

ti guardavo tu morivi

ritornavi a essere un moto costante d'acqua

a gemmare magnificamente

con l'intelletto di un paesaggio,

di una neve

e il tuo smilzo bisbigliare

una poesia a un cervo.

Permetti al Mondo di perderti,

avvialo all'estrema sinfonia dell'assenza.

Ora che il tocco bianchissimo

ti rivela l'essere che avevi,

finale altissimo...

sii tenace,

trattieni il fiato,

non credere

che non tutti sappiano.

Nessuno sarà mai uguale.

Esulta,

modula la voce,

stornella

l'unicità del Mondo.

(a.o. 18/10/2011)

Ruby Thursday

2011-10-12T05:22:00.000-07:00

Tre giovedì per tre diversi incontri tra musica e letteratura. Un incontro con l’autore tra i tavoli del locale più alternativo della Brianza con ascolti selezionati rigorosamente in vinile.

Provviste # 8

2011-10-11T11:29:00.000-07:00

Un cantare zingaro, imprevedibile e giocoso, dove lo stile disadorno innerva frasi secche come frustate; una poesia di sostantivi, radicata nelle cose che sfilano sotto gli occhi distratti e inconsapevoli di tutti noi: "E' possibile fare piatti sorprendentemente gustosi con gli ingredienti più semplici. Questa è la mia estetica". E ancora: "Soccorrere il banale è l'ambizione di ogni poeta lirico". O più precisamente: "Cerco un equivalente dell'abisso che precede il linguaggio". (dal saggio di Andrea Molesini)

Charles Simic, "Hotel Insonnia", Adelphi, 2002.

Presentar libri

2011-10-10T05:57:00.000-07:00

AMORE, LIBERTA' E CENSURA
Il 1971 di Lucio Battisti

(Aereostella)

di Donato Zoppo

Venerdì 14 ottobre 2011
ore 19.00
Libreria del Mondo Offeso
Corso Giuseppe Garibaldi 50
Milano

Presenta Antonio Oleari
Interviene Donato Zoppo

Venerdì 14 ottobre presso la Libreria del Mondo Offeso a Milano si terrà la presentazione di Amore, libertà e censura. Il 1971 di Lucio Battisti, il nuovo libro di Donato Zoppo edito da Aereostella. Condurrà l'incontro il giornalista e scrittore Antonio Oleari. Amore e non amore, pubblicato da Battisti nel luglio del 1971, fu il suo primo "vero" 33 giri dopo le raccolte Lucio Battisti e Emozioni. Un lavoro rivoluzionario, rivelato da Zoppo nel nuovo libro: un concept-albumcon quattro focose canzoni rock-blues registrate dal vivo in studio, quattro strumentali con l'orchestra diretta dallo stesso Battisti e i lunghissimi titoli di Mogol, la copertina con una misteriosa donna nuda.

A quarant'anni di distanza dalla sua uscita, Donato Zoppo racconta la vicenda di Amore e non amore: il percorso che conduce Lucio Battisti all'anno di grazia 1970, il making of degli otto brani, la scelta concettuale, i conflitti con la Ricordi e il ritardo della pubblicazione, le reazioni di pubblico e critica, il caso della censura. La Commissione d'ascolto della Rai decide di bocciare Dio mio no: il brano scelto come singolo descrive in modo troppo esplicito una donna sessualmente disinibita, l'intero lp non godrà del supporto promozionale ma sarà egualmente un successo.

Grazie alle testimonianze inedite dei protagonisti (Franz Di Cioccio, Franco Mussida, Alberto Radius, Dario Baldan Bembo etc.) il libro affronta le caratteristiche dell'album nel 1971 di Battisti: l'anno della definitiva rottura con la stampa, di rivoluzionarie partecipazioni in tivù, di Pensieri e parole e La canzone del sole ma anche della cult-song Le tre verità, amatissima dai cultori del rock progressivo. Zoppo analizza anche i rapporti tra Amore e non amore e i primi passi del prog italiano, in quel 1971 che ha visto nascere le opere prime di Orme, Osanna, Delirium e tanti altri. In apertura un ricordo di Giorgio 'Fico' Piazza. Foto di copertina di Bruno Marzi, foto interne di Caesar Monti.

DONATO ZOPPO (Salerno, 1975) scrive per le riviste Jam, L’Idea e Totemblueart. È il fondatore di BattistiNews.it, dirige il webmagazine MovimentiProg e conduce il radio-show Rock City Nights (Radio Città BN). Ha all'attivo alcuni libri (PFM, Lingalad, progressive-rock etc.). Si occupa di promozione musicale con l'ufficio stampa Synpress44.

La musica di Spectrum

2011-09-30T05:41:00.000-07:00

Da lunedì 3 ottobre su www.linearock.it torna Spectrum, il contenitore di musica rock a 360° condotto, pensato e già pre-digerito dal sottoscritto.

Due puntate alla settimana:

- la puntata A in onda lunedì e mercoledì sia alle 12.00 che alle 17.00, e il sabato alle 17.00

- la puntata B in onda martedì e giovedì negli stessi orari, e la domenica alle 22.00

Approfondimenti, novità, ristampe, anniversari, curiosità, libri, concerti, interviste, ospiti in studio. Dal rock al suo opposto, e ritorno. Ovviamente sulla web radio www.linearock.it

Musica e Vene

2011-09-28T10:34:00.000-07:00

"Stamane ho raccontato tutto al sottile filo d’acqua con cui mi lavavo la faccia. Come era solita fare mia madre. Andava al lavatoio e confessava i suoi sogni all’acqua corrente. Solo così, diceva, potevano compiere il loro corso, realizzarsi, avere un ascendente su di noi. Sono partito a raccontare dalla fine, mentre la guardavo scendere nell’attesa che il boiler la trasformasse in tiepida, che calda è ormai un lusso..."

Sul Mucchio Selvaggio di Ottobre trovate il nuovo racconto della rubrica Musica e Vene: Chet.

Italia&Vespa

2011-09-27T01:44:00.000-07:00

"Il Cittadino" del 3 settembre 2011.

Parlano, i chilometri

2011-09-19T05:02:00.000-07:00

Posto anche qui quanto ho scritto per il sito web "Medinforma" riguardo al mio viaggio. Sono pensieri sparsi, come sempre, quelli che ti saltano fuori quando c'è qualcuno che te li chiede...

La mia grande Italia su una piccola Vespa

Quando dopo 4.000 km ho imboccato la mia via delle Colline tutto mi sembrava identico a come l’avevo lasciato. Evidentemente i chilometri cambiano le persone, più che i paesaggi. Per quelli ci vuole il tempo, che di solito viaggia più lentamente dei chilometri. La casa era vuota, caldissima, si respirava a fatica. Sapevo in quale cassetto avrei trovato il tricolore, l’ho appeso alla porta d’ingresso esattamente alle spalle della Vespa, ho impostato l’autoscatto e mi sono fatto l’ultima foto della vacanza: il giro d’Italia, così, nella mia solitudine anche all’arrivo, era davvero completo. La doccia poi. Tiepida e lunghissima. Mi sembrava lavasse via una scorza di polvere e vento, olio motore, benzina, salsedine, neve (ho trovato anche quella sulle dolomiti) che in tre settimane di viaggio la mia pelle aveva accumulato. Facevo i conti: 15 regioni attraversate, 43 provincie (me le sono segnate tutte prima che spariscano dalla cartina), 200 litri di benzina verde, 2 chili d’olio a due tempi, tre candele, un incidente, un piccolo furto subito, e centinaia di occhi da mettere in fila insieme alle strette di mano, le storie raccontate, le confidenze fatte proprio a te, che sei un viaggiatore, e dunque i segreti ti si possono dire perché tanto non conosci le persone interessate, e poi domani mattina già non ci sarai più, sarai sopra un’altra strada, in un’altra regione, al mare o in collina. Ricordo ancora la prima persona che mi ha rivolto la parola dopo essere partito da casa, il mattino presto di giovedì 4 agosto: il custode di un piccolissimo cimitero in Emilia dove mi ero voluto fermare a salutare un amico che riposa lì. Si era stupito di come la mia Vespa fosse organizzat a e caricata con criterio. Chiese dove stessi andando, e fu lì che iniziai la mia lunga sfilza di bugie: in Toscana, risposi. In Toscana avrei risposto Roma, a Roma avrei detto Campania, in Campania iniziai a dire la verità: Palermo. Non mi andava di scoprire da subito i miei piani, come in una forma di scaramanzia che si dice a mente “iniziamo ad andare fin lì, poi vediamo…”, come se non volessi attirare troppa attenzione dicendo tutta la strada che dovevo fare, oppure semplicemente non volevo farmi dare dell’imprudente ogni volta, e quindi accorciavo il tiro. Le ultime persone, invece, sono stati due amici. Andrea e Giorgio, anche loro in moto, incontrati a qualche centinaia di metri dal cartello Meda. Tornavano dalle Dolomiti, anch’io venivo da lì, lungo un’ultima tappa che mi portava da San Vigilio di Marebbe (Brunico) a Meda, 380 km e quasi dieci ore di sella.

Sulle Dolomiti ero arrivato da Napoli, per un itinerario di ritorno assolutamente non previsto. Dopo i 2.000 km fino a Palermo il mio viaggio avrebbe voluto proseguire in nave fino a Cagliari, per poi risalire la Sardegna lungo la costa ovest raggiungendo Porto Torres e da lì tornare a Genova. Ma i traghetti tra la Sicilia e la Sardegna sembrano rari anche in pieno agosto, e per paura di rimanere troppi giorni giù dalla sella ho scelto di risalire l’Italia dall’altro lato dello stivale. Da Napoli all’Aquila, dall’Aquila a Pesaro, da Pesaro e Vicenza, da Vicenza a Brunico dove mi aspettavano quei due biondi teppisti dei mie nipotini. Un ritorno inaspettato e bellissimo tra la natura del Sannio, del Matese in Molise, degli altipiani d’Abruzzo, le colline umbre, così diverse da quelle marchigiane, la mondanità romagnola, i campi di grano del ferrarese, le verdi colline vicentine, il Piave risalito verso Belluno, e poi lo spettacolo delle Dolomiti, il Passo Falzarego vicino a Cortina su cui arrivo con spiegata al vento la bandiera gialla e rossa della Trincacria a ribadire il concetto che l’Italia, io, me la sono fatta tutta. La gente guarda allibita, inizia a chiedere se può scattarti una foto, chiama gli amici a vedere “da dove arriva questo ragazzo”, domandano tutto, anche se la Vespa è truccata.

No, la mia Vespa non era truccata. Era truccato il mio animo, così lontano da quello che una volta avrebbe accettato una rilassante vacanza sopra spiagge di sabbia fine e locali notturni. Ho dovuto dargli retta, inseguirlo fino alla fine, il mio animo. Era come un’ombra sfuggente, che anche nella più deserta pianura sapeva dove nascondersi. Eppure a momenti, con la coda dell’occhio, quando attraversavo le vie di qualche città, lo vedevo riflesso nelle vetrine dei negozi. Aveva un casco giapponese bianco e rosso, la linea goffa, il sedere grosso, ma le spalle larghe. E non so se era la giacca a vento della moto o l’essere diventato un po’ più grande…

Voglio ringraziare tutti gli amici che hanno (in)seguito nei modi più vari il mio viaggio. Spero di avervi portato un po’ in sella, anche solo per qualche chilometro, ed essere riuscito a farvi assaporare il vento in faccia. La libertà.

Genesis - The definitive collection

2011-09-17T03:35:00.000-07:00

Sono da sempre l'ago della bilancia. Se ami i Genesis sei e sarai sempre un certo tipo di fruitore di musica, se li odi ne sarai uno (quasi) all'opposto. Ma c'è persino la terza variante: potrai essere pure, magari senza saperlo, uno che i Genesis sì li ama, ma fino a un certo punto, fino a un disco o a un anno, e poi li odia. Mai nessuno nella storia del rock è riuscito a dividere, e quindi a unire, così tante persone sotto il proprio nome.

Tutto cominciò in una scuola privata del Surrey, dove evidentemente per resistere bisognava evadere, se non con il corpo, almeno con la mente. Creare mondi, ricostruire ciò che gli occhi vedono ma non sanno descrivere, disegnare una musica che sapesse adattarsi a ogni superficie dell'animo e dell'immaginazione. Peter Gabriel fu da subito il sacerdote di un rock messianico, quasi profetico fin dal titolo del loro primo e oscuro album, From Genesis To Revelation.

Manca solo questo nel lunghissimo elenco di titoli che stanno per arrivare in edicola con Tv Sorrisi e Canzoni e Corriere della Sera. Si chiama "Genesis - The Definitive Collection" e si propone di ricostruire l'intera carriera del gruppo. Dai (quasi) esordi di Trespass (disco illuminante per l'anno in cui esce, il 1970), passando per i classici facili da amare come Nursery Cryme, Foxtrot e Selling England by the Pound. Qualcuno avrà la possibilità finalmente di vedere entrare in casa dischi che negli anni hanno mantenuto un prezzo di copertina piuttosto elevato: mi riferisco per esempio al capolavoro in doppio cd, The Lamb Lies Down on Broadway. E poi arrivano i dischi del dopo Gabriel, gli anni '80, addirittura i controversi e rinnegati (da molti) '90. Fino all'ultimo tour, quello dell'inattesa reunion, con il triplo dvd When in Rome che riunisce per intero la musica e le immagini della storica serata del 14 luglio 2007 al Circo Massimo di fronte a 500 mila persone.

Per una volta avere tutto insieme potrà aiutare a schiarirsi le idee. O magari cambiarle radicalmente.

Il piano dell'opera prevede 2 cd per ogni appuntamento: la prima uscita sarà in edicola dal 20 settembre con Trespass e Nursery Cryme, al prezzo di 12,90 euro (prezzo rivista e quotidiano escluso) e il cofanetto in regalo. Con la terza uscita, oltre al doppio The Lamb Lies Down on Broadway, ci sarà un libro inedito in omaggio sulla storia del gruppo.

Chi scrive ha assaggiato in anteprima, e ora vi passa il cucchiaio.

Ulteriori info: http://mondadoriperte.it/2011/09/genesis-the-definitive-collection/

Sul ritorno

2011-09-02T06:46:00.000-07:00

Un viaggio senza destinazione, significa destinazione

(Paolo Benvegnù)

Quanto ho seminato, dove ho seminato. Ho seminato nelle discariche abusive, tra le mele del Trentino, lungo centinaia di case cantoniere, dentro le rocce che scendono al mare, sulle panche di qualche chiesa, sotto le pensiline dei distributori di benzina, dentro bar che facevano anche da barbiere, tra le bufale della Campania e le vacche dell'Alta Badia; ho seminato in case di sconosciuti, in letti che non erano mai il mio, in mezzo ai boschi o sulle statali dal profumo di pneumatico; ho seminato a gocce dentro la mia miscela di paura, sfida, coraggio e libertà; ho seminato pezzetti di pelle, ho seminato parole tagliate da sorrisi, ho seminato tra palazzi crollati e palazzi a vetri; ho seminato dentro le rughe che nascono tra uomini e animali, fra uliveti infiniti e altrettanto infiniti campi di granoturco, immaginavo le risaie, immaginavo il mondo, lo ricostruivo partendo dalla mia terra; ho seminato domande, richieste, dubbi; telefonate, soldi, scambi, favori, promesse; ho seminato i francobolli dei miei mesi passati a seminare male.

Ero partito convinto di raccogliere. E invece ho seminato.

(L'Italia in Vespa, in solitaria, 4-25 agosto 2011)

a tutti quelli che mi hanno chiesto che fine avessi fatto...

L'Italia in Vespa!

2011-08-03T02:28:00.000-07:00

Dicono che per le vacanze attraverserò in solitaria l’Italia in sella a una 125 Primavera del 1979. Dicono che, passando casualmente da Roma, troverò ospitalità negli studi di Radio 2.

Dunque la questione è: DOMENICA 7 AGOSTO, ORE 15.30 su RADIO 2 ascolta “SUNLIGHT – SPECIALE MOBY DICK”, ovvero appunti di viaggio, ottima musica, con John Vignola e me.

Cercherò di raccontarvi cosa si prova a fare tutti quei chilometri su qualcosa che ha l’età del tuo fratello maggiore.

Per sintonizzarsi: www.radio2.rai.it oppure cerca la frequenza della tua città cliccando qui

Provviste # 7

2011-07-30T07:44:00.001-07:00

Vittorio, in smoking, suona questa armonia struggente in mezzo al nulla e ti viene in mente la risposta che vi aveva dato a Giulianova, prima di suonare in pubblico per racimolare qualche soldo, Che brani suonerai? aveva chiesto Francesca, Suonerò me stesso aveva risposto lui, e ora sta davvero suonando se stesso e il silenzio ovattato dalla neve si riempie, e ciò che esce dal suo violoncello è irripetibile, e ciò che è irripetibile è perduto per sempre, e a quel punto, senza una parola, come se ubbidiste a un comando postipnotico, tu e Francesca scendete dall'auto...

Enrico Remmert, "Strade bianche", Marsilio, 2010.

L'intervallo che mi assilla

2011-07-29T05:17:00.001-07:00

"L'Indro" è una specie di giornale on line. Dentro quel "una specie" c'è tutto quello che è.

Il fatto: a cura di Marco Nardini c'è una sezione chiamata "Cronache dall'aldiqua". Tra i giovani autori ci sono anch'io, che vi dico leggete il mio nuovo racconto (illustrato da MDB) e provate a vedere se i conti vi tornano: http://www.lindro.it/Intervallo

Me l'ero dimenticato...

Provviste # 6

2011-07-26T01:27:00.000-07:00

Ad ascoltarla, la musica, si tenta di adottare generalmente la postura dello scrittore: il testo viene percorso e ripercorso come per tracciarne mentalmente un'immagine parallela, un simulacro, una sorta di riscrittura a partire dall'interazione di suoni appena recepiti.

Paolo Terni, Un vento sottilissimo, Sellerio, 2002.

Domani quando la pioggia

2011-07-26T01:20:00.001-07:00

Se la bellezza delle cose seguisse un'equazione naturale, aumentando quanto più esse parlano di noi stessi, innescano compassione... allora i poeti greci sarebbero il mio specchio, pericolosamente disilluso. Guardate che vi sto facendo un regalo grosso:

Domani quando la pioggia cesserà

mi sentirai cantare

una seconda canzone, mia amata.

Mi sentirai dire:

quante case in questa terra,

che privilegio quello di essere uomo

e di amare quando tutti

hanno ormai compreso che sei

solo un uomo felice.

Domani, quando sarò un uomo felice

mi sentirai cantare

la silente monodia della solitudine.

Mi sentirai dire:

guarda il mondo come invidia la mia felicità.

Vorrei tanto anch'io invidiare

la mia felicità.

(Kiriakos Charalambidis, 1961)

Provviste # 5

2011-07-25T04:03:00.000-07:00

Ormai si avvicinava il tramonto e la terra cominciava a raffreddarsi secondo le migliori tradizioni dell'eternità e le segretarie sciamavano come pinguini da Montgomery Street.

Richard Brautigan, Pesca alla trota in America, Isbn, 2010.

Provviste # 4

2011-07-22T02:10:00.000-07:00

"E' il bagno" disse la moglie del commissario. "Ma vi supplico, non ditelo a nessuno!"

Accostatisi al bagno, Ciubikòv e Diukovski videro sulla porta un enorme lucchetto che pendeva.

"Prepari un pezzo di candela e dei fiammiferi!" bisbigliò il giudice istruttore al suo aiutante.

Anton Cechov, Il fiammifero svedese, Sellerio, 2002.

Provviste # 3

2011-07-22T02:01:00.000-07:00

"Immobili, con occhi inquieti seguivano le nubi, che come cartacce sudicie volavano nel cielo, guardavano il flusso incessante delle onde, ascoltandone il solito ruggito. Gradualmente, in questa monotonia la loro disperazione si attutì, tornarono a scambiarsi qualche parola".

Rudolfs Blaumanis, La Zattera di Ghiaccio, Sellerio, 1995.

Provviste # 2

2011-07-15T04:45:00.000-07:00

"Molti affermano che l'aurora boreale produce un suono, un fruscio smorzato oppure "un suono sibilante e crepitante, come una grande bandiera che garrisce in un vento sostenuto", come scrisse l'esploratore Samuel Hearne. E certi eschimesi dichiarano che le luci obbediscono a un fischio gentile e si avvicinano. Evocano facilmente sentimenti di ammirazione stupita e di tenerezza; l'effetto più straordinario che sembrano avere, tuttavia, è quello di attrarre l'osservatore quasi al di fuori e al di sopra di se stesso, perché conferiscono al cielo una terza dimensione di scala tanto immensa e di tanta bellezza da rendere impossibile l'autocommiserazione".

Barry Lopez, "Sogni Artici", Baldini Castoldi Dalai, 2006.

Provviste # 1

2011-06-29T03:03:00.000-07:00

"In lui non c'era nessun modo di capire dove finissero i suoi pensieri e dove in qualche modo cominciasse una tromba. Per questo gli applausi, prima che eseguisse il brano, rimanevano come sospesi in un nulla pieno di significati, in una scrittura della vita che era soltanto sua. Io questo lo sapevo, sapevo che la sua voce, che qualcuno definì angelica e infantile, era un passaggio verso un'innocenza che addosso a lui sembrava un vestito fuori luogo, un vestito che non gli calzava. Non calzava niente a Chet".

Roberto Cotroneo, "E nemmeno un rimpianto", Mondadori, 2011.

I premiati di SUPERSOUND

2011-06-27T08:16:00.001-07:00

Il Mei presenta

Ecco i vincitori under 25 della Targa Giovani Supersound 2011

I Cani, Be Forest, Carlot - ta, Heike Has The Giggles e Simona Gretchen

Premio speciale MEI ad Erica Mou

I premi saranno consegnati a Supersound

Venerdì 23 settembre al Teatro Masini di Faenza

La giuria selezionata dal fior fiore della stampa musicale nazionale, e composta nientepopodimenoche da: Luca Valtorta (XL - Repubblica), Luca D'Ambrosio (Musicletter.it), Andrea Diani (RadUni), Fabrizio Galassi (Repubblica.it/Kataweb, Wired), Orazio Martino (Gli Osservatori Esterni), Luca Minutolo (Fuori dal Mucchio), Giorgio Moltisanti (Rumore), Antonio Oleari (Jam), Gianluigi Peccerillo (Dance Like Shaquille O'Neal), Davide Rolleri (The Breakfast Jumpers), Hamilton Santià (Il Mucchio), Jacopo Tomatis (Il Giornale della Musica) ed Enrico Veronese (Italian Embassy, Blow Up),con la supervisione e il coordinamento di Chiara Caporicci e Giordano Sangiorgi del MEI - Meeting degli Indipendenti ha elargito il suo verdetto.

All'interno del Supersound di Faenza, la tre giorni che da spazio agli emergenti disseminando concerti, showcase, workshop sull'autoproduzione ed eventi per tutta la città durante l'ultimo fine settimana di settembre, la Targa Giovani del Mei cresce con la prepotenza che contraddistingue i bimbi viziati, ottenendo più spazio e visibilità e continuando a premiare le migliori proposte indipendenti under 25, dopo aver premiato nel 2010 Green Like July, Colapesce e Distanti.

Più grande, più grosso e più bello, il premio di quest'anno si arricchisce di nuove categorie, per lasciar giocare i bimbi a fare la vita da grandi, in una location d'eccezione al centro di Faenza. Inoltre a Supersound sarà consegnato un premio speciale MEI ad Erica Mou, la ventenne cantautrice pugliese già premiata al Meeting di due anni fa che si conferma come giovanissima rivelazione indie pop.

I giovani più giovani dei giovani di quest’annata musicale, secondo le teste pensanti della critica e l’organizzazione musicale, insigniti della Targa Giovani Supersound 2011 sono I Cani, Be Forest, Carlot - ta, Heike Has The Giggles e Simona Gretchen, rispettivamente nelle seguenti categorie:

Miglior Solista: I Cani

Dietro questo moniker si nasconde una figura dall’identità misteriosa, arrivando a scomodare il cantautore romano Max Gazzè (possiamo assicurarvi che non si tratta di lui). È la musica, ma soprattutto i suoi testi pungenti, a descrivere la personalità e l’identità di un autore semplice, secco e senza peli sulla lingua, che fra trame elettroniche e attitudine indie d’assalto dipinge con un realismo vivido e spiazzante le realtà e le debolezze del mondo indipendente, raccolti nel suo disco d’esordio dal titolo modesto “Il sorprendente album d’esordio dei Cani”.

Miglior Gruppo: Be Forest

Pesaro s’imbrunisce di tinte fosche e sbiadite dalle trame wave dei giovanissimi Be Forest, devoti ad un attitudine ed estetica tanto cara agli anni ’80 del dark e della new wave, in una miscela personale e ricca di scosse shoegaze. Vero e proprio prodotto da esportazione, il loro disco d’esordio “Cold” esce per l’etichetta We Were Never Being Boring che la band sta supportando con un tour su e giù per lo stivale, facendo incetta di ottime recensioni e concerti seguitissimi.

Miglior Live: Heike Has The Giggles

I giovanissimi Heike Has The Giggles, in sede live fanno shakerare le natiche come pochi altri nel nostro paese, grazie alla loro proposta che mescola new wave dalle tinte danzereccie ed una carica punk/funk trascinante e sensuale. Reduci dalla partecipazione allo Sziget Festival di Budapest, e come gruppo spalla ai Wombats, Tricky e Futureheads, la band si è creata un seguito per i suoi live trascinanti dentro e fuori confine.

Miglior Disco: "Make Me A Picture Of The sun" di Carlot-ta

Classe 1990, la giovane Carlotta Sillano ha le mani in pasta nel manierismo pop di Tori Amos e Joanna Newsom. “Make Me A Picture Of The Sun” (pubblicato dall’etichetta Anna The Granny) è un viaggio etereo tra melodie lievi incastonate da una voce fluida e malleabile, che alterna momenti soavi a frangenti più graffianti. Impossibile non emozionarsi di fronte a tanta passione pop. Già spalla per Melissa Auf der Maur, Cocorosie, Morgan, Kaki King, Nada, Massimo Volume, Paolo Benvegnù, Dente e Pan del Diavolo, e ospite delle passate edizioni del Premio Tenco e Premio Bindi, collabora con svariate formazioni. Ma per le sue creazioni preferisce occuparsene da sé.

Miglior Testo: "Venti e Tre" di Simona Gretchen

All’anagrafe Simona Darchini, la cantautrice faentina ha suscitato l’attenzione della stampa musicale e di pubblico per il suo disco d’esordio “Gretchen pensa troppo forte”, caratterizzato da un cantautorato graffiante e molto personale, per cui lo scorso anno ha ottenuto il premio “Fuori dal Mucchio” come miglior disco d’esordio. Con il suo EP “Venti e Tre” pubblicato dalla Trovarobato e Disco Dada, e registrato con la collaborazione di Lorenzo Montanà, Paolo Mongardi e Giacomo Sangiorgi, la Gretchen propone due tracce, tra cui una cover di Venus In Furs dei Velvet Undergound. Il pezzo è un flusso di coscienza ruvido di riflessioni inquietanti ed instabili.

Miglior Etichetta Neonata: 42 Records

La 42 Records è la piccola etichetta romana gestita da Emiliano Colasanti (Ex firma de “Il Mucchio” ed oggi collaboratore di Rolling Stone Italia, gestisce il blog musicale Stereogram) e Giacomo Fiorenza (ex metà dell’etichetta Homesleep, produttore e sessionman in vari progetti, tra cui Moltheni). Devoti alla pratica del download gratuito, e con un occhio sempre attento alle realtà più originali del panorama indipendente italiano, la piccola etichetta ha la sana abitudine di regalare un ep in download gratuito ogni 24 del mese, preciso e soddisfacente come la busta paga. Un esempio ed una tenacia da seguire. La loro fucina ha tirato fuori in questi anni band come Cat Claws, I Cani, Vessel, i giovanissimi Jacqueries, Albanopower ed il progetto solista di Lorenzo Urciullo aka Colapesce, già premiato l’anno scorso dalla Targa Giovani.

Questa è la squadra di giovani leve che crediamo abbiano qualcosa di originale da dire, e la stoffa per lasciare un segno indelebile nel nostro panorama musicale, indipendente e non. Vincitori, vinti o semplici figuranti, ci vedremo tutti Venerdì 23 Settembre al Teatro Masini di Faenza in una serata ricca di esibizioni live, premi, ospiti, colpi di scena e red carpet manco fosse la notte dei Telegatti.

Per info: www.meiweb.it - 0546/24647

Fare parte

2011-06-07T05:13:00.000-07:00

Arrivi a Cremona anche se esci a Fiorenzuola. Sei ancora in tempo, per la Piacenza-Brescia. Arrivi prima a Cremona se poi prendi l'uscita Castelvetro, anziché l'uscita Cremona. Arrivi a Palazzo Affaitati se non segui le indicazioni dei cremonesi (attoniti con le borse della spesa in mano, o spaventati che qualcuno rivolga loro la parola) ma ti fidi dell'intuito. Sei in ritardo, ma anche loro sono in ritardo. Doveva piovere, e invece il sole della una ti picchia sulla crapa e rischia di farti svenire. Pioverà dopo, tornerà il sole, ripioverà, ritornerà il sole, pioverà di nuovo. Un marzo chiamato giugno.

La copertina del tuo libro domina alle tue spalle. Alta quasi due metri. Ti senti una persona quasi importante. La gente ascolta. Qualcuno chiede di intervenire per poter iniettare sui nostri corpi già spossati dal caldo il suo siero narcotizzante. Un pranzo alle tre. Il maitre che indica l'orologio e ti fa vagamente intuire che devi sloggiare. Fotografie sotto portici profumati di fiori. Risi al tavolino. Scenate sul gradino. Ombrello e folate di vento. Pagine di libri che svolazzano con un tonfo. I libri hanno un peso. La musica pure. I libri di musica pesano il doppio. La gente cerca i big. Fa foto col cellulare. E tu ti senti fuori luogo, a leggere il tuo nome di fianco al loro, sul programma. Eppure fai parte. Puoi andare avanti a commiserarti. Eppure fai parte. Prendi parte alle cose.

Dormi sulla poltroncina di una sala conferenze. Torni in quella sala a mangiare. Nel frattempo è venuto mal di testa. A furia di pensare a meritarsi le cose, chiedendosi come fare, per poter diventare bravo come loro. Eppure anche ora, ora che sei acerbo, fai parte. Perché?

La notte delle ansie. Le ansie dopo l'essere spensierati. Altalene di fiori finti, soli altalenanti, piogge oblique. Sembra domenica e invece è sabato. Si può far tardi. Si può non dormire.

Torno. Tengo tutto di ricordo. Anche quello che non serve. Mi hanno regalato un libro, due li ho comprati io. Libri, parole, musiche. Dove sta il peso delle cose?

A Cremona ho fatto parte. Non da solo.

L'Oleari in edicola...

2011-06-06T10:29:00.000-07:00

L'Oleari in edicola a giugno vi propone...

- Sul Mucchio: Eleonor, un nuovo racconto della rubrica "Musica e vene"

- Su Jam: intervista a Ian Williams dei Battles (in uscita Gloss Drop) e a James Petralli dei White Denim (e il loro nuovo album, D)

Le Corde dell'Anima a Cremona

2011-05-30T05:14:00.000-07:00

Sabato 4 giugno, ore 13:00

Nella splendida cornice di Palazzo Affaitati a Cremona avrò l'onore e il piacere di presentare il mio romanzo Destinazione Isola di Wight accompagnato dalla musica di Alberto Citterio (pianoforte), Paolo Colombo (chitarra) e Charlotte Ferradini (voce). La macchina del tempo torna all'estate del 1970...

Ne parlerò anche con Gabriella Grasso.

Il Festival Le Corde dell'Anima è una delle più importanti rassegne dedicate all'incontro tra musica e letteratura. Un legame che porterà a Cremona musicisti del calibro di Eugenio Finardi, Morgan, Stefano Bollani, Enrico Ruggeri, Max Gazzè e gli scrittori Andrea Vitali, Andrea De Carlo, Federico Moccia (va beh...), Ettore Mo, oltre a Massimo Cirri (da Caterpillar, Radio2), il duo comico Cochi&Renato e tanti altri...

Per il programma completo clicca qui.

Steve Hackett

2011-05-13T09:46:00.000-07:00

Ascolta l'intervista a Steve nella puntata n. 41 di Spectrum in onda lunedì 16 e mercoledì 18 maggio sia alle 12 che alle 17 sulla web radio www.linearock.it

In edicola

2011-05-12T05:10:00.000-07:00

E' in edicola Jam di Maggio. Su questo numero mi sono occupato di:

- NIHIL EST, "NUVOLE NOTTURNE" (ottime sorprese dalla Milano indipendente)

- LORDS OF ALTAMONT, "MIDNIGHT TO 666" (garage hard rock alla MC5)

- NOAH AND THE WHALE, "LAST NIGHT ON EARTH" (un ritorno pop)

- PAPERCUTS, "FADING PARADE" (dream pop da Sunset Boulevard)

- WHITE DENIM, "D" (grosse cose, è uno dei dischi imperdibili per Jam)

Il passato del mio futuro

2011-04-14T08:50:00.000-07:00

Ecco perché lunedì 18 e mercoledì 20 aprile ascolterete Spectrum su www.linearock.it

Mox Cristadoro è un mio amico. Il suo nome, quel Mox lì che non vuol dire quasi niente, mi girava in testa già da prima, prima che un pomeriggio di gennaio, entrando nella sede di Radio Lombardia insieme a quell'anima genovese di Vittorio De Scalzi, io gli stringessi la mano per la prima volta. Dovevo averlo sentito nominare in macchina, sulla mia vecchia Yaris grigio chiaro, quando andavo per le prime volte a Milano e riuscivo a beccare per un pò di chilometri del rock giusto. Ecco, appunto: Rock FM. Poi, io che sono nato con la camicia, mi sono fatto l'Audi. Questo perchè all'epoca ero un pò diverso, e pensavo altre cose. Oppure non pensavo e basta. Sta di fatto che tornavo a Milano, sempre verso sera. Andavo dalla mia ragazza, adesso ne avevo una, ma non grazie all'Audi (con l'Audi non ne ho mai pescata una, anche se mi ricordo quando fuori dal bar, una delle prime volte che la sfoggiavo, qualcuno mi aveva detto che "con quella macchina lì devi buttare giù le fighe dal cofano", immaginando uno sciame di organi sessuali femminili invadere la mia carrozzeria come uno stuolo di calamite su un frigorifero). Andavo dalla mia ragazza, Marta, anche il pomeriggio tardi del 31 maggio 2008. Era un sabato. Sarei passato a prenderla e poi avremmo fatto un aperitivo in un locale vicino alla stazione Cadorna con degli amici, Gaia c'era di sicuro, e poi Jacopo, sì il mitico Jacopo che forse poi non ho nemmeno più rivisto.

(foto: io & Mox sudiamo polenta la scorsa estate)

Mi ricordo benissimo. Ero in via Legnano, quasi all'altezza del Castello Sforzesco, costeggiando il parco Sempione. Mi mancava pochino, solo piazzale Cadorna, via Carducci, via De Amicis, via San Calocero e poi avrei cercato parcheggio. Fu in via Legnano che passai da Radio Capital alle 100.70 di Rock FM. C'era casino. Un'atmosfera da comizio. Io all'epoca ero poco informato delle cose che accadevano. E non avevo mica capito che quel giorno lì Rock FM chiudeva. Dal microfono arrivavano messaggi che non riuscivo a interpretare. Si parlava di gente giù che gridava, lanciava slogan. In Via Carducci credo di aver realizzato che tutte quelle cose succedevano poco distante, in via Locatelli. Solo allora ricordai: "Ah, porco giuda, io ci sono stato lì!". Era in un condominio: tu schiacciavi l'ultimo piano dell'ascensore e lui si apriva direttamente sulla hall di una radio, una delle tante in cui qualche mese prima avevo voluto lasciare il mio curriculum sperando di poterci fare uno stage (col senno di poi è macabro presentarsi a una radio con i giorni contati chiedendo "avete bisogno di stagisti?", lo so, scusate, ma avete capito cos'ero all'epoca, no?).

Ecco. Niente. Voi volete sapere il finale della storia? Non c'è. O meglio, io ho ascoltato questa maratona di fine trasmissioni fino in via San Calocero, ho parcheggiato, avrò pensato qualcosa tipo "cazzo mi spiace!" e ho spento la radio. Le agonie del resto hanno sempre un che di lacerante. Meglio il colpo secco. Quella sera non so come ma con 2 negroni crollai. Nonostante tutto io e Marta ci convincemmo a seguire Gaia a imbucarci a una festa di compleanno zona San Siro, di una ragazza mai vista prima ma che mi sembra fosse ebrea (e quindi molto ricca, infatti il posto sudava sciccherie). Fu una notte terribile, e solo alle sette del mattino rimisi il mio aperitivo. Non nel water ahimè, ma nel lavandino. Otturandolo.

Oggi la storia di quella radio, Rock FM, è entrata nel libro del mio amico Mox. O meglio: non la storia, ma le storie. Le persone, gli incontri, lo spirito che una radio ha quando tenta di essere libera. Si intitola Radio Days - Storie di Rock FM e lo presento insieme all'autore durante la prossima puntata n. 37 di Spectrum in onda lunedì 18 e mercoledì 20 aprile nel doppio appuntamento giornaliero delle 12 e delle 17 sulla web radio www.linearock.it

Lo sapete no? Fino a qualche mese fa, al mio fianco ai microfoni di Spectrum, c'era proprio Mox, che di questo format è stato l'ideatore. Proprio per dire le strade. Come si uniscono a un certo punto, senza sapere nemmeno da dove sono cominciate. Alla finestra di un palazzo vicino alla Stazione Centrale, come ai tavoli di un locale alla moda. Sempre a Milano, comunque.

IO SONO UNO: l'omaggio a Luigi Tenco

2011-04-07T03:12:00.000-07:00

SABATO 9 APRILE, ORE 21.00
ORIGGIO (VA)
SALA DEI SINDACI, VIA MANZONI

MAGNETOFONO + ANTONIO OLEARI e il

Circolo dell’Oca presentano:

Una serata offerta a Luigi Tenco e al suo mondo musicale e poetico. Gli anni ’60 di una canzone italiana giunta alla svolta, tra nuove strade battute e segnali ancora non recepiti. Nel XXI secolo quello di Luigi Tenco è ancora un sogno giovane.

Il Magnetofono. Musica di altissima classe. Il progetto parte da una condivisione di idee ed estetiche musicali che confluiscono in un’atten

ta ricerca del suono minimale attraverso un sottile gioco d’incontri ritmici e sfumature timbriche. Il pianismo raffinato, mai banale e scontato di Emmanuele

Gardin tesse la trama del gioco senza mai imporsi come assoluto dominatore lasciando larghi spazi all’interloquire attento e propositivo del contrabbasso di Marcus e le melodie vocale di Alan Bedin. Il trio dà prova di una grande sintonia musicale e di una profonda conoscenza del linguaggio jazzistico e beat made in Italy che rende la performance un piacevole viaggio nel suono e nelle emozioni di grandi artisti della scena cantautorale italiana. Per l’occasione propongono un selezionato repertorio di Luigi Tenco, unito a tutta quella musica che lo ha influenzato o anche solo accompagnato: Caselli, Endrigo, Arigliano…

Voce: Alan Bedin - Piano: Emmanuele Gardin - Contrabbasso: Marco Penzo - Meccanico del suono: Enrico by Rumore Progetto

Antonio Oleari. Studente, scrittore, giornalista e conduttore radiofonico. Da anni riannoda percorsi musicali rock che nascono nel passato e sfociano nel presente. Scrive per i mensili Jam e Il Mucchio Selvaggio. Per la casa editrice Aereostella ha pubblicato “Un viaggio lungo 40 anni - senza orario senza bandiera” (2008), “Demetrio Stratos, gioia e rivoluzione di una voce” (2009) e il romanzo “Destinazione Isola di Wight” (2010). Nel 2010 si è aggiudicato il premio M.E.I. “Quaderni rock” dedicato all’incontro tra musica e letteratura. Nel gennaio 2011 il racconto “Ci sono persone più felici di me” è finalista al premio Gutenberg patrocinato dal Comune di Roma. Dopo essere stato chiamato a presentare la figura di Luigi Tenco nel novembre 2010 a Palazzo Reale di Milano nell’ambito dell’iniziativa “Canale 150” promossa da Telecom per i 150 anni dell’unità d’Italia, ora ripropone un racconto dal titolo: “Luigi Tenco, un sogno giovane”.

ingresso gratuito

Spectrum n. 36

2011-04-04T01:28:00.000-07:00

Puntata n. 36 di Spectrum

BORIS SAVOLDELLI

lunedì 4 e mercoledì 6 aprile

ore 12:00 e 17:00

on line su

www.linearock.it

(Me&Boris @ Linearock)

Classe 1970, Boris è un vocal performer dotato di una folgorante personalità. Affascinato da sempre dello “strumento voce” e delle sue straordinarie possibilità, con un background prima di studi classici e successivamente, grazie all’amicizia col suo mentore Mark Murphy, di matrice jazz (senza dimenticare le origine come rock singer) è continuamente alla ricerca di nuove forme espressive-vocali.
Negli ultimi anni fissa alcune tappe importanti per la sua carriera pubblicando, nel 2008, il cd per sola voce e looper dal titolo INSANOLOGY (che vede il prezioso contributo, in due brani, di Marc Ribot). Il cd rappresenta il suo “light side”, la parte più melodica della sua musica.
Nel giugno 2009 pubblica PROTOPLASMIC , disco dalle tinte fortemente free-avanguardistiche che rappresenta appieno il suo “dark side”, la parte più sperimentale e selvaggia della sua musica. Il cd, registrato a NY in duo con Elliott Sharp, è prodotto dalla Newyorkese Moonjune.
Anticipato dal video clip del singolo “The Miss Kiss”, il nuovo disco in solo voce di Boris - nuovamente espressione del suo “light side” e intitolato BIOCOSMOPOLITAN- viene prodotto e pubblicato dalla storica etichetta Newyorkese Moonjune il 15 marzo 2011 e segna la preziosa collaborazione, in qualità di ospiti speciali in alcuni brani, di PAOLO FRESU e di JIMMY HASLIP.
(www.borisinger.eu)

Lo presenta a Spectrum in un'ora coinvolgente e dalla musica selezionata.
Sulla vostra web radio www.linearock.it nel doppio appuntamento giornaliero delle 12:00 e delle 17.00

"Medinforma" scrive sulla presentazione del 20 marzo

2011-04-01T09:40:00.000-07:00

[Ringrazio Felice Asnaghi...]

Di "Destinazione isola di Wight", l'ultima fatica e primo romanzo di Antonio Oleari, avevamo già scritto una recensione l'anno scorso in occasione della presentazione, sottolineando il lodevole impegno di ricostruzione storica dell'evento, il grande senso dell'amicizia e dell'amore e il buon gusto di descrivere cose, persone e natura in modo garbato e poetico (si veda l'articolo del 15 luglio 2010: "Destinazione isola di Wight, un rock-romanzo dai capelli lunghi").
Domenica 20 marzo, Antonio ha quindi voluto presentare il suo libro anche a Meda, visto che oramai ha già girato mezza Italia riscuotendo ampi consensi di critica e di partecipazione.
Il giovane ci teneva e con il maestro Alberto Citterio (un amico da sempre) ha saputo duettare alla grande offrendo al pubblico, accorso numeroso presso la saletta "Ugo Elli", uno spettacolo vero e proprio. Non solo brani del libro letti con maestria, ma pezzi di musica firmati Beatles, Doors, Hendrix, Jethro Tull, Who, Mitchell; inoltre con l'ausilio di fotografie e panoramiche sull'isola è riuscito a far rivivere ai convenuti un po' di quella atmosfera hippy anni settanta. Sembrava un sogno vissuto con traquillità e tanta voglia di condividerlo con tutti.
Bravo Antonio, ti siamo vicini e ti apprezziamo.
Felice Asnaghi
(Nella foto: Antonio Oleari e il maestro Alberto Citterio)

20 Marzo, segna giù: Meda!

2011-03-14T11:54:00.001-07:00

Adesso voi mi direte quello che volete, però davvero io ci terrei a vedervi lì, domenica 20 marzo, ad ascoltare cosa ho da dirvi. Ma non perché sono un vostro amico, abito anch'io dove abitate voi, conoscete mio papà o mia mamma, oppure perché frequento il vostro stesso bar. Ma vorrei che ci foste perché avete voglia di leggere, di conoscere, di vedere. Non grandi cose ovvio, ma cose pulite, belle, musicali. Che suonano bene.

Ci saremo io, Alberto, le parole e le immagini. Cercheremo di raccontare un viaggio che, santiddio, se è ambientato nel 1970 vale la pena di vedere come va a finire.

Vi aspetto, ma non per quel motivo là, ricordate...

Nel gozzo della carta stampata

2011-03-11T03:42:00.001-08:00

Il Cittadino di Monza e Brianza regala a Wight una pagina dell'edizione del 26 febbraio 2011.

Musica e Vene con il Mucchio

2011-03-07T02:50:00.001-08:00

incredibile... sì già davvero incredibile...

che con con il Mucchio in edicola a Marzo parta qualcosa che si chiama "Musica e Vene".

Racconti miei.

Uno ogni mese.

Andate e comprate, cari lettori.

Si parte con il racconto che mi ha fatto vincere il premio "Quaderni rock" all'ultimo Meeting delle Etichette Indipendenti di Faenza.

Prende piede da Tim Buckley e sfoga quotidianità.

Da isola a isola

2011-02-24T03:04:00.000-08:00

Giovedì 3 marzo, ore 18:00

Presso la libreria “Piazza Repubblica Libri”,

Piazza della Repubblica 23, Cagliari

ANTONIO OLEARI presenta il suo rock-romanzo

DESTINAZIONE ISOLA DI WIGHT
(Aereostella Edizioni, pp. 192)

Conduce l’incontro il giornalista CLAUDIO CUGUSI
Ospite d’eccezione (in attesa di conferma): CLAUDIO ROCCHI

Il libro
È l'estate del 1970 e Alex, milanese dalla pelle scura, ha solo diciotto anni. Sua madre è una groupie scappata di casa; lui è un fan dei Beatles; suona il flauto nella banda e ha tanta voglia di normalità. Un giorno, il suo amico Orfeo si presenta a casa sua con una due cavalli arancione e una cartina stradale dell'Europa. Destinazione: l'Isola di Wight, un lembo di terra a forma di diamante, incastonato nella costa sud dell'Inghilterra. Inizia, così, un viaggio on the road, tra la Francia e la Gran Bretagna, che è anche un po' una ricerca di se stessi. Alex si ritrova, tra il 26 e il 30 agosto del ’70, insieme ad altri seicentomila ragazzi, ad assistere a una cinque giorni di musica con i più grandi nomi del rock: Who, Doors, Jethro Tull, Miles Davis, Chicago, Joni Mitchell, Jimi Hendrix, Ten Years After, Leonard Cohen, Joan Baez e tanti altri...
Il Festival di Wight cambierà per sempre la sua vita. All'insegna del motto “peace & love”, tra amicizia e amore, conoscenza e stupore, Alex comincerà a scrutare le cose e le persone con uno sguardo diverso, scoprendo che è più sano cambiare se stessi che gli altri.

Sito dell’editore: http://www.aereostella.it/

Comunione e Liberazione, atto II, set all'estero

2011-02-16T05:04:00.000-08:00

F. ha letto il mio post. E subito mi ha scritto su facebook questo suo racconto, la sua esperienza irlandese, a Dublino. CL arriva anche lì, ma ormai non ce ne stupiamo. Eppure io mi indigno sempre, è più forte di me. Non mi indigno per tutte le cose ingiuste, ma solo per alcune. O meglio: per alcune mi viene molto meglio.

Odio i crimini legalizzati, le mafie travestite, l'ipocrisia vista e fatta passare. Oh, ma quanto puzzano di vecchio certe cose. Tutti vedono, tutti possono parlare, pochi lo fanno, niente cambia. Mi ricorda il medioevo. E dal medioevo un sacco di gente spedisce ancora souvenir.

Marzo. Parto con un progetto organizzato dall’Università e arriviamo in questa scuola di lingue. Veniamo accolti da un gruppo di italiani che la prima sera, al pub, ci fanno l'interrogatorio, e poi scatta la domanda "sei del "movimento"? "No. E ne voglio stare alla larga." "Bene, sappi che il direttore di questa scuola è del movimento e qui lo siamo tutti". Da quel giorno ho evitato gli italiani come la peste, cosa che avrei comunque fatto. Schifoso. Torno a maggio, per cercar lavoro e incontro di nuovo una ragazza di quel gruppo e mi fa: "Senti, se vuoi lavoro io conosco il direttore di *** (una catena prestigiosa di bar/ristorante/cioccolateria), se vuoi posso metterci una buona parola ma tu devi dire che frequenti il movimento, vedrai che ti prendono" ."No grazie, faccio da sola". Il punto è che io lì avevo già mandato un CV e mi avevano contattato per un colloquio. Ma ero ignara del fatto che fossero ciellini. Bene, dopo l'incontro con quella ragazza mi è arrivata una mail che diceva che non erano più interessati. Coincidenze? Lei, ciellina, lavorava per loro. Tutti gli altri ciellini della scuola lavoravano lì, e il mio inglese è anni luce più avanti del loro. Roba che nemmeno riuscivano a capire le ordinazioni. E quando un ciellino tornava in Italia, lui stesso nominava il suo sostituto. Ovviamente ciellino. E così ho dovuto optare per ***, prendere 7 euro all'ora invece di 11, fare orari impossibili in un ambiente sporco e poco sicuro, coi fili scoperti sotto il bancone e le scale del magazzino piene di rifiuti che non riuscivi a passare quando dovevi portar giù le casse d'acqua o delle bibite, o i cartoni delle sigarette. Ma il punto non è questo, ho amato quel lavoro anche se a volte mi hanno trattata proprio male: l'ho amato e mi ha permesso di passare i mesi più felici della mia vita fino ad oggi, e di imparare cose sulla vita, e su di me, che mai avrei scoperto. La cosa che mi fa incazzare è che per tirarti dentro nel giro, ti tentano come il demonio quando sei vulnerabile e in difficoltà. E io, appena arrivata in Irlanda, senza una casa, coi soldi contati e un pacco di CV e tante speranze, porca miseria, vulnerabile lo ero proprio. Coglioni.

(F.)

Comunione e Liberazione, per tenere la lingua asciutta e non sul culo

2011-02-11T09:50:00.000-08:00

Da che si era unito a loro ogni aspetto della sua esistenza aveva riacquisito un senso. Giovane, fragile come un luogo comune, l'adolescente Timo aveva molto patito, fin quasi ad ammalarsene, quella che credeva una condizione solitaria e peculiare: la ricerca di purezza e di elevazione in un mondo che non ne prevede affatto, si direbbe mai. [...] Intanto Timo era divenuto un brillante studente universitario, portava la sua Fede negli studi di Economia, "perché dal modo in cui essa è gestita dipendono gli equilibri del mondo"; se lo ripeteva ogni giorno, camminando il bel chiostro doppio della Cattolica, i suoi verdi giardini curati. [...]

[...] Ma la sua posizione adesso è delicata, tanti sanno che adesso lui sa, alcuni ne parlano, altri bisbigliano alle sue spalle, e improvvisamente si sente braccato, addirittura in pericolo. Decide allora per la fuga repentina, sì, anche lui...

Perché scegliere la letteratura e non la chiacchiera, non fermarsi lì, all'accusa infuocata, controbattibile, quella che poi alla fine lascia con un senso di impotenza frustrante, tutto tranne che conciliante, anzi annebbiante (e il fuoco monta, si nutre di altra rabbia)? Perché per certe cose bisogna astrarre, prendere forza dall'immaginazione, anche quando è angosciante più della realtà. Ecco il motivo per cui vorrei un giorno scrivere come Giulio Casale. Qui sopra ho fatto un collage di un suo racconto, prendendolo dalla raccolta Intanto Corro uscita per Garzanti, il regalo di Natale (rigorosamente consegnato a Febbraio) del mio alter ego letterario Barbara. Avrei potuto ritrascriverlo tutto, ma non si può e non voglio.

La doppia consonante sacra agli dei non viene mai citata: CL. Ma è un patto sottaciuto, tutti sanno, tutti capiscono, ci arrivano. E anche per questo il senso è di realtà ironica, sadica, ingiusta.

Per una volta smetto di postare su questo blog avvisi, pubblicità di cose che faccio e a cui vorrei voi deste attenzione. Ma non lo faccio per dare sfogo a una filippica. Prendetela ancora per una pubblicità, o un consiglio (che suona meglio). I racconti di Giulio Casale. Leggeteli. Comprate il libro anche solo per completare la lettura di questo suo In fuga. Mi risparmierete vene gonfie e tempie arrossate al bar, quando mi infervoro contro una delle realtà più squallide di cui il mio paese mi fa vergognare. La letteratura, l'arte, dicono meglio. Pungono e sono scomode. Per questo fanno effetto. Affidiamoci a loro, diamogli voce. Questo è solo un breve racconto, ma è quello che vi farei leggere non appena le vostre labbra si fossero appoggiate ai miei timpani pronunciando la doppia consonante sacra agli dei. Farisei che comprano la stola senza avere il porto d'armi.

Spectrum n° 25 - Bernardo Lanzetti The Voice Impossible!

2011-02-10T02:27:00.000-08:00

(Bernardo Lanzetti, Marco Garavelli & Me)

Puntata n. 25 di Spectrum

BERNARDO LANZETTI

lunedì 14 e mercoledì 16 febbraio

ore 12:00 e 17:00

www.linearock.it

Ai microfoni di Linearock una delle voci storiche del rock italiano: Bernardo Lanzetti! Viaggiatore del mondo musicale, vocalist di Acqua Fragile prima e PFM poi, compositore e perfomer di grande successo anche all'estero.

Oggi a Spectrum presenta una doppia uscita: DYLANZ, un omaggio alla poesia di Bob Dylan con 10 cover e un inedito, e BLUESLANZ, dal rock al blues con naturalezza e voglia di sperimentare.

Una lunga (e a tratti commovente) chiaccherata insieme a Bernardo. Una playlist per esperti (e curiosi). Doppio appuntamento (14 e 16 febbraio), doppio orario (12:00 e 17:00), una sola radio: www.linearock.it

Il sito di Bernardo Lanzetti: www.bernardolanzettifansclub.com

Spectrum: Vespa, Rock & Patagonia!

2011-02-02T09:18:00.000-08:00

Puntata n. 24 di Spectrum

LA VESPA!

lunedì 7 e mercoledì 9 febbraio

ore 12 e 17

www.linearock.it

Un'ora dietro a un simbolo, una moda, un'icona, un mezzo di trasporto (il migliore) per girare il mondo: la VESPA. Musica e cultura giovanile, rock e capigliature. Milano, Crema (?), Londra, U.S.A. fino in... Patagonia!

Il vespista Lorenzo Franchini ci parla del suo viaggio più incredibile: quasi 5.000 km lungo l'Argentina alla volta della Terra del Fuoco, ultimo lembo di terra prima... del nulla!

Un viaggio diventato libro, Hasta la fin del mundo... in Vespa!

Puntata di Spectrum su due ruote (quelle della Vespa), due appuntamenti (7 e 9 febbraio), due orari (12:00 e 17:00). La radio? www.linearock.it (dove trovi, sulla pagina di Spectrum, anche tutte le playlist delle puntate precedenti)

info su libro: http://findelmundovespa.blogspot.com/

Twilight presenta Wight

2011-01-29T01:48:00.000-08:00

Il buongiorno di Twilight (Radio 2) del 28/01/2011

Con John Vignola e Antonio Oleari:

riascolta la puntata in podcast, clicca qui

"Sai cos'è l'Isola di Wight?", cantavano i Dik Dik negli anni 70. Oggi, a spiegarlo a Twilight è stato un giovane scrittore, autore del libro "Destinazione Isola di Wight". Un viaggio attraverso la Francia e l'Inghilterra per raggiungere l'Isola del Rock!

IL DISCO DEL GIORNO
"Bird On a Wire" (Live), Leonard Cohen, da "Leonard Cohen - Live At The Isle Of Wight 1970" del 2009, Columbia
L'Isola di Wight del 1970 è stato probabilmente l'ultimo grande festival della cultura "hippie", venuto dopo il tragico festival di Altamont, tristemente noto più che per l'organizzazione, quella dei Rolling Stones, per le quattro morti avvenute durante l'unica serata della manifestazione. Wight, quindi, era un modo per ripartire all'insegna del motto "peace and love", per dimostrare al mondo intero come le illusioni di quella generazione non fossero ancora finite. Diventa, così, un'invasione pacifica di tende e sacchi a pelo; l'assalto gioioso della gioventù dai capelli lunghi, delle nudità esibite, del sesso libero e dei bagni spirituali e collettivi. A tenere uniti i 600.000 presenti è la musica: tanta, straordinaria, intensa e memorabile. Nel ritiro del poeta inglese John Keats, infatti, si esibirà per la penultima volta Jimi Hendrix (il 18 settembre 1970 il chitarrista viene trovato morto nel letto di una camera d'albergo a Londra), ma sarà anche l'ultimo concerto europeo dei Doors, con Jim Morrison già profondamente provato da alcol e droghe (se ne andrà il 3 luglio 1971 a Parigi). Un cast stellare, una folla oceanica e un clamoroso fallimento economico: quasi nessuno, infatti, pagherà il biglietto di 3 sterline, sistemandosi sulla "Desolation Row", la collinetta da dove si poteva vedere e sentire il concerto gratis. Sul palco, comunque, di fronte alla generazione dei "figli dei fiori", salirà gente del calibro di Kris Kristofferson, Supertramp, Procol Harum, Chicago, The Who, Sly and the Family Stone, Joni Mitchell, Ten Years After, Emerson Lake and Palmer, Miles Davis, Joan Baez, Jethro Tull, Doors, Jimi Hendrix, Leonard Cohen e tanti altri. Il 30 agosto, Hendrix regala 56 minuti di emozioni, accompagnato da Billy Cox al basso e Mitch Mitchell alla batteria. Dopo la performance incendiaria del chitarrista americano, toccherà all'allora 35enne Leonard Cohen l'ingrato compito di continuare a scaldare il pubblico. Nonostante l'iniziale brusio della folla, Cohen riuscirà ad ammaliarla fin dai primi versi di "Bird On The Wire". La cosa curiosa è che l'artista canadese, già apprezzato romanziere, si comporterà come una star, chiedendo di alloggiare su uno yacht ormeggiato di fronte all'Isola, richiesta che, ovviamente, non verrà accolta dagli organizzatori. Forse un attimo di ebbrezza, di insolito delirio di onnipotenza per Leonard, che si ritrovava a passare da scrittore a rockstar.

IL LIBRO DEL GIORNO
"Destinazione Isola di Wight", Antonio Oleari, Aereostella, pp. 192
È l'estate del 1970 e Alex, milanese dalla pelle scura, ha solo diciotto anni. Sua madre è una groupie scappata di casa; lui è un fan dei Beatles; suona il flauto nella banda e ha tanta voglia di normalità. Un giorno, il suo amico Orfeo si presenta a casa sua con una due cavalli arancione e una cartina stradale dell'Europa. Destinazione: l'Isola di Wight, un lembo di terra a forma di diamante, incastonato nella costa sud dell'Inghilterra. Inizia, così, un viaggio on the road, tra la Francia e la Gran Bretagna, che è anche un po' una ricerca di se stessi. Alex si ritrova, tra il 26 e il 30 agosto del '70, insieme ad altri seicentomila ragazzi, ad assistere a una cinque giorni di musica con i più grandi nomi del rock: Who, Doors, Jethro Tuli, Miles Davis, Chicago, Joni Mitchell, Hendrix, Ten Years After, Leonard Cohen, Joan Baez e tanti altri...
Il Festival di Wight cambierà per sempre la sua vita. All'insegna del motto "peace & love", tra amicizia e amore, conoscenza e stupore, Alex comincerà a scrutare le cose e le persone con uno sguardo diverso, scoprendo che è più sano cambiare se stessi che gli altri.

Su Radio 2

2011-01-25T05:28:00.000-08:00

Ospite degli studi di Radio 2 avrò il piacere di parlare con John Vignola di Destinazione Isola di Wight

Venerdì 28 gennaio dalle 5.00 all'interno di Twilight

Disponibile al riascolto podcast qui

Ci sono persone più felici di me

2011-01-22T07:16:00.000-08:00

In attesa dei risultati, la soddisfazione di essere entrato nei 30 racconti finalisti. Il concorso letterario della casa editrice romana "Laboratorio Gutenberg" con il patrocinio dell'assessorato alle politiche culturali del comune di Roma e delle biblioteche romane.

Nell'elenco pubblicato anche il mio breve racconto, Ci sono persone più felici di me.

Appuntamento per il 27 gennaio alle 16.30 presso la Casa della Memoria, via San Francesco di Sales 5, Roma.

Un ospite speciale

2011-01-14T03:52:00.000-08:00

(Fabio Treves, Mox Cristadoro & me)

Un tour teatrale sui nastri di partenza: Fabio Treves, l'icona del blues italiano, ai microfoni di Spectrum parla di progetti vicini, progetti lontani, della TBB e non solo...

Il tutto come sempre infarcito di aneddoti, storie vecchie e storie recenti, per chi di musica ne ha sentita, fatta e vista come pochi altri in Italia.

Quattro appuntamenti: lunedì 17 e mercoledì 19 gennaio alle 12:00 o alle 17.00 sulla web radio dei rockers, www.linearock.it

Un'intervista per "Rockerilla" di gennaio

2010-12-27T09:25:00.000-08:00

Luigi Tenco

2010-12-07T08:54:00.000-08:00

Palazzo Reale di Milano, 17 novembre 2010. Un racconto di Luigi Tenco per canale 150 (www.canale150.it)

oleari from Canale150.it on Vimeo.

Su Jam di dicembre

2010-12-07T08:46:00.001-08:00

E' uscito Jam di dicembre! In questo numero mi sono occupato di:

__ KING CRIMSON__ ristampati In the wake of Poseidon (1970) e Islands (1971)

__ EDDIE KRAMER__ intervista al fonico di Jimi Hendrix, curatore di tutte le ristampe e inediti

__ STEVEN WILSON__ uscito in dvd per la K Scope il film documentario Insurgentes

2010-11-18T02:46:00.000-08:00

MEI NEWS


	QUADERNI ROCK: VINCE ANTONIO OLEARI
Il MEI - Meeting degli Indipendenti in collaborazione con Il Mucchio vi presenta "Quaderni rock" La Casa di Booklet (spazio letterario all'interno del M.E.I.) in collaborazione con Il Mucchio, indice l'edizione 2010 del concorso "Quaderni Rock" finalizzato a valorizzare le proficue connessioni tra musica e scrittura, e dare visibilità e premiare i talenti in questo ambito. Per questo si rivolge a tutti i cittadini amanti della musica e del racconto che hanno compiuto il 14esimo anno d'età, ovunque residenti. L'edizione 2010 di "Quaderni rock" ha visto trionfare Antonio Oleari, con il racconto TIM Una menzione speciale va al racconto di Antonio Bacciocchi SPARA IURI SPARA. La cerimonia di premiazione avverrà presso la Fiera di Faenza, domenica 28 novembre alle 17:00.

Un racconto di Luigi Tenco

2010-11-12T08:06:00.000-08:00

Mercoledì 17 novembre alle 21.30 Antonio Oleari racconta Luigi Tenco

Con il patrocinio di

CANALE 150 - GLI ITALIANI DI IERI RACCONTATI DAI PROTAGONISTI DI OGGI

PALAZZO REALE – Milano
Sala Conferenze (piano terra)
martedì 16 novembre dalle 10.00 alle 23.00
mercoledì 17 novembre dalle 14.00 alle 23.00
ingresso libero

Enzo Iacchetti, Luca Cavalli Sforza, Gianni Berengo Gardin, Gualtiero Marchesi, Milva,Luca Doninelli, Sergio Cofferati, Enzo Mari, Matteo Collura, Gabriele Basilico, Arnaldo Pomodoro, Marco Belpoliti, Camilla Baresani…e molti altri ancora

Terza tappa del tour realizzato da Canale 150 in collaborazione con Telecom Italia e Comitato Italia 150, ideato dallo scrittore Gianluigi Ricuperati per festeggiare i 150 anni dell’Unità d’Italia. Quaranta personalità eccellenti contemporanee del sapere e dell’agire dell’attualità tratteggiano le storie di altrettanti protagonisti di ieri della cultura, dell’economia, della politica, dell’industria, che l’Italia l’hanno costruita: il tutto attraverso aneddoti, ricordi, flashback, rievocazioni, episodi pubblici e privati.

info: www.canale150.it

INFORMAZIONI STAMPA - STUDIO DE ANGELIS

02-324377 | 345-7190941

Destinazione Isola di Wight - Antonio Oleari

2010-11-12T06:20:00.000-08:00

Una nuova recensione! Francesca Grispello la firma per il portale "L'isola che non c'era".

La frase: "La musica ti svezza, ti aiuta a crescere e come il miglior compagno/a ti dice quello che devi o non devi fare, con una complicità unica. La musica cambia la vita di coloro che la fanno e di coloro che la "sentono": accadeva e accade! Let it be!"

Link:

Destinazione Isola di Wight - Antonio Oleari - L'Isola della Musica Italiana

Su Jam di novembre

2010-11-08T10:36:00.000-08:00

In edicola Jam di novembre. Su questo numero mi sono occupato di:

__FONDERIA__ un progetto strumentale tra i più convincenti d'Italia che giunge al suo terzo lavoro, My grandmother's space suite, registrato negli studi di Peter Gabriel.

__SOPHIE HUNGER__ una nuova voce dalla svizzera che gira l'Europa con un mix di jazz, rock, blues, cantautorato (in tre lingue). Apriamo le porte dell'Italia anche per lei...

Rece

2010-11-08T10:22:00.001-08:00

"La Provincia di Como", 16 ottobre 2010. Ci trovo un sacco di spunti. E soprattutto la capacità di sintetizzare il contenuto del libro come io non sarei in grado di fare. La provocazione? Alex etichettato come "reazionario di destra"...

2010-11-04T13:37:00.000-07:00

Domenica 7 novembre alle 20.40 cliccate su www.radiocittafutura.it e ascoltate Masters of Rock, sarò ospite di Gianpaolo Castaldo per parlare di Destinazione isola di Wight. E gran musica, ve lo garantisco...

Going to Rome

2010-11-03T03:04:00.000-07:00

Tre appuntamenti e una capitale:

- 4 novembre, ore 18, Castelnuovo di Porto (Roma): reading Destinazione isola di Wight presso l'associazione Artipelago. Interviene il critico Giancarlo Susanna

- 5 novembre, ore 17, Caffè Letterario: reading Destinazione isola di Wight con Alberto Citterio (pianoforte), Gabriella Belloni e Duccio Pasqua

- 5 novembre, ore 21, Teatro Tendastrisc e: presentazione di Demetrio Stratos, gioia e rivoluzione di una voce durante la serata di Prog Exhibition

peace&love!

Presentazione a Roma

2010-10-25T07:39:00.000-07:00

CAFFÈ LETTERARIO ROMA E ARTEOLTRE ARTE ED EVENTI
presentano

Reading del romanzo
DESTINAZIONE ISOLA DI WIGHT
di Antonio Oleari

e
THE INTRODUCTION
esposizione fotografica
a cura di Alessandra Fina e Claudia Pettinari

“Sai cos’è l’isola di Wight?” cantavano i Dik Dik negli anni 70, questa volta a spiegarcelo è Antonio Oleari. Perché per capire quei formidabili anni e sentire il profumo di quei luoghi c’è bisogno di viverli. Lo scrittore Oleari però ha voluto illustrare questo quadro puntando la lente sulla cornice, una cornice che in quegli anni è stata la vera protagonista: la musica. Lo scrittore, infatti, in occasione dell’apertura della nuova stagione espositiva del “Caffè Letterario Roma” insieme all’associazione Arteoltre darà vita al reading del suo nuovo romanzo: “Destinazione isola di Wight”, edito da Aereostella. L’incontro è fissato per il 5 novembre 2010 a partire dalle 17.00
L’opera di Oleari è un racconto che ricostruisce quelli che erano gli stili di vita del periodo “Peace & Love”. Oleari cattura tutto: beat, progressive, psichedelia, cantautorato, tanto rock.
Nel 1970 il giovane Alex ha diciotto anni. Figlio di una groupie scappata di casa, intraprende un viaggio alla scoperta della musica che porta il nome dei più grandi esponenti del rock: Jimi Hendrix, The Who, The Doors, Jethro Tull, Miles Davis, Chicago, Joni Mitchell, Ten Years After, Leonard Cohen, Joan Baez. È il Festival di Wight che cambierà per sempre la sua vita.
Edito da Aereostella, “Destinazione isola di Wight” (2010) è la terza pubblicazione di Antonio Oleari, autore emergente già presente con “Un viaggio lungo un sogno senza orario senza bandiera” (2008) e “Demetrio Stratos – gioia e rivoluzione di una voce” (2009)

Al reading seguirà un breve dibattito alla presenza di Gabriella Belloni, scrittrice e fotografa e di critici di settore.

A seguito del dibattito sarà inaugurata la mostra fotografica The introduction di Lorenzo Palombini, a cura di Alessandra Fina e Claudia Pettinari.
La fotografia si trasforma e si plasma secondo l'estro artistico; una manipolazione dell'immagine che dà allo scatto fotografico un valore aggiunto, significati trasversali, che diventano specchio di una personalità complessa. Il tempo, la natura, lo spazio, il corpo, vissuti e visti da uno spirito estroso, fuori dagli schemi, e attraverso l'occhio ironico dell'obiettivo. Un artista che si prende gioco di se stesso, della propria figura e della propria personalità, arrivando a soluzioni enigmatiche e surrealiste, in cui è fondamentale il legame e il gioco che si crea tra l'immagine e le parole ad essa collegate.

Il vernissage d’apertura sarà accompagnato da un elegante aperitivo d’autore per deliziare gli ospiti in questo percorso inedito che introduce la stagione espositiva del Caffè Letterario.

PROGRAMMA

17.00
APERTURA DELLA PRESENTAZIONE DEL LIBRO DESTINAZIONE ISOLA DI WIGHT DI ANTONIO OLEARI – EDIZIONI AEREOSTELLA
17.30
DIBATTITO CON L’AUTORE DEL TESTO, GABRIELLA BELLONI SCRITTRICE E FOTOGRAFA E CRITICI DI SETTORE

18.00
INAUGURAZIONE DELLA MOSTRA FOTOGRAFICA DI LORENZO PALOMBINI THE INTRODUCTIONA CURA DI ALESSANDRA FINA E CLAUDIA PETTINARI

19.00
APERTIVO D’AUTORE

Informazioni
Arteoltre arte ed Eventi Ass. artistico culturale
www.arteoltre.it
info@arteoltre.it
ufficiostampa@arteoltre.it

Caffè Letterario Roma
www.caffeletterarioroma.it

Mostra Fotografica
The Introduction
Ingresso libero

Orari
Martedì 14 – 24
Mercoledì – giovedì – venerdì 10 – 24
Sabato – domenica 18 - 24

Mediapartner:

Sleepy Sun

2010-10-11T06:07:00.000-07:00

Su Jam di ottobre un mio pezzo su questo fantastico gruppo americano. Psichedelia west coast tutta da ascoltare. In Italia in tour a novembre.

"Buono" da leggere...

2010-09-23T05:10:00.000-07:00

Al buon Libro è una libreria particolare.
Non vende tutti i libri che escono in Italia al ritmo folle di circa 200 al giorno, ma soltanto quelli giudicati “buoni” dai suoi esperti.
Ecco perché in questo sito non troverete necessariamente i titoli che hanno vinto un premio letterario, né quelli presenti nelle hit parade delle vendite, ma soltanto i libri che hanno meritato il timbro “BL” – Buon Libro – dai nostri garanti.

C'è anche "Destinazione Isola di Wight" tra i buoni libri segnalati. Una recensione di Luca Levati. Eccola qui.

2010-09-18T05:18:00.000-07:00

Lo scrittore compie gli anni. E sceglie di festeggiare "sul campo".

★ Mercoledì 22 settembre - Tambourine (Via Carlo Tenca 16, Seregno)
HELLZAPOP feat LUCA URBANI (Soerba) + G-Fast
Reading: Antonio Oleari presenta il libro "Destinazione Isola di Wight"
H 22.00 - Ingresso up to you, decidi tu quanto pagare + tessera Arci

Non portate nient'altro che voi stessi. Io ci metto un pò di parole lette, alcune inventate, e un bicchiere di vino.
Per chi avesse dubbi: sì, sono della Vergine.

Peace&Love
Antonio

2010-09-03T02:53:00.000-07:00

Radio Lombardia, 30 agosto 2010 - Una puntata speciale di Linearock per celebrare il quarantennale dell'isola di Wight (sotto: negli studi con Mox Cristadoro e Marco Garavelli)

Dall'Australia il ricordo di Wight

2010-09-02T10:53:00.000-07:00

La radio australiana SBS mi ha chiesto di intervenire in una delle sue trasmissioni in lingua italiana per celebrare il quarantennale del Festival dell'Isola di Wight. Puoi riascoltare l'intervista direttamente qui o al link della radio (si parla di Wight circa a metà dell'intera trasmissione; per motivi di diritti d'autore sono state tagliate le parti musicali).

Mentelocale.it

2010-09-02T10:48:00.000-07:00

Una bellissima recensione di Riccardo Storti per la rubrica "C'era una volta il rock": 'Destinazione Isola di Wight', il nuovo libro di Antonio Oleari | Mentelocale.it

Prima presentazione di Wight

2010-07-21T14:22:00.000-07:00

Arriva anche la prima presentazione per l'isola del rock:

ARCI PERUGIA presenta "incontri con l'autore" presso la Terrazza del Mercato in Piazza Matteotti a Perugia.

Giovedì 22 luglio dalle 19.00 Antonio Oleari presenta il suo primo romanzo musicale "Destinazione isola di Wight" (Aereostella editore)

Romanzo rock

2010-07-15T07:08:00.001-07:00

Appena uscita una recensione per il portale "Medinforma" a firma di Felice Asnaghi. Eccola:

Antonio Oleari, in questa sua prima fatica letteraria romanzesca mette in campo tutte le sue conoscenze musicali e storiche sui fatti che hanno caratterizzato gli ultimi sessanta anni del secolo scorso. Fa sfoggio delle sue capacità letterarie, della sua padronanza della lingua italiana e di quella inglese, dello "slang hippie" e della sua inclinazione poetica nel dipanare, come su una tela, paesaggi nei quali, come in un teatro, si alternano personaggi pittoreschi che si riconducono al mondo dei "figli dei fiori" .
Il protagonista, il giovane Alexander Monti, milanese dalla pelle scura, la cui somiglianza con il chitarrista Jimi Hendrix è evidente, assieme all’amico Orfeo Bellini (un po’ Virgilio e un po’ Caronte in quest’avventura) partono da Milano, valicano le Alpi, si fermano in Francia e poi attraversano La Manica con destinazione l’isola di Wight. Qui, nell’agosto del 1970 in compagnia di altri 600mila giovani, assistono al concerto dei maggiori gruppi rock del momento. Cinque giorni di musica con artisti del calibro di Joan Beaz, Jimi Hendrix e band come i Doors e gli Jethro Tull. Ma non solo! All’insegna del motto "pace&amore" (praticato nella sua più pura espressione carnale), scorrono fiumi di alcool, si fumano droghe e si iniettano LSD. Non a caso, quella collinetta dove era ammassata la moltitudine non pagante (i senza biglietto del concerto) era denominata "Desolation Row" e significativa è la percezione di Alex che: "per andare avanti aveva bisogno di una cosa soltanto: stare bene assieme ascoltando la musica".
Eppure in questa desolazione, Alex guarda le cose e le persone con uno sguardo buono e per questo ne scopre i lati più belli, crea rapporti veri e conosce cos’è effettivamente l’amore, tra l’altro mai ricevuto dalla madre.
Come accennato, nel testo troviamo non di rado descrizioni della natura e delle persone con venature squisitamente poetiche che danno valore e vigore e bellezza al racconto.
Così sulla spiaggia Freshwater Bay, Alex si lascia andare in una costatazione: "Al tramonto il cielo dell’ovest è una crema color indaco tra le nuvole e il mare. È la stessa sensazione di bellezza che ho già provato altre volte. Una bellezza vuota di parole e di pensieri". Rosa, una donna incontrata in Francia, confidandosi con lui, non può fare a meno che esternare ciò che per lei è evidente e cioè "che il modo migliore di amare è stare in silenzio". Oppure: "A me veniva difficile parlare con chi non conoscevo. Soprattutto se era una persona con cui volevo piacere". Infine Alex, attraversando i quartieri di Parigi, girovagando tra una strada e l’altra, registra ogni cosa, sottolinea i particolari e non può fare a meno di notare che: "alle finestre dei palazzoni rivedevo appesi vestiti di ogni parte del mondo, sembravano bandiere. La diversità era la normalità. E quando arrivammo lì con la nostra due cavalli conciata com’era conciata, nessuno parve curarsi di noi".

Un racconto da leggere tutto d'un fiato, disponibile anche nelle librerie di Meda.

Su Jam

2010-07-01T09:04:00.000-07:00

Il racconto dello storico festival dell'isola di Wight

E' il pezzo di copertina che ho firmato per Jam di luglio/agosto. Sullo stesso numero: intervista esclusiva alla grande Laurie Anderson. Tutto in edicola!

Radio rock

2010-06-28T06:52:00.000-07:00

E’ un’estate peace&love questa.

Destinazione Isola di Wight cerca di puntare fuori il muso.

Vi segnalo una bella intervista per “In Blu libri” che andrà in onda domani 29 giugno alle 18.38 su Radio In Blu. Sulla stessa emittente il romanzo sarà protagonista della finestra quotidiana da lunedì 28 a venerdì 2 luglio alle 9.45 del mattino.

Intanto è disponibile il riascolto del viaggio hippie sul magic eco-bus di “Passengers”, il programma mattutino di Lifegate Radio. Mercoledì 23 giugno ci hanno fatto compagnia, per parlare del festival dell’isola di Wight, Fabio Treves e Gabriella Belloni (http://portale.lifegate.it/passengers/)

2010-06-23T07:52:00.000-07:00

...dal blog di Passengers (Lifegate Radio)

L’isola del rock. Puntata 126 del 23 giugno

Antonio Oleari e l’isola del rock. Uno scrittore appena 25enne, già al terzo libro, e la fascinazione per la Woodstock europea, il famoso festival dell’Isola di Wight. Prima edizione nel ‘68, ma ricordato nel mondo per quella del 1970 con seicentomila spettatori, il festival è entrato nella storia come il raduno rock europeo per eccellenza, una manifestazione in cui parteciparono i più grandi idoli musicali dell’epoca: Jimi Hendrix (alla sua ultima esibizione prima della scomparsa), Who, Joni Mitchel, Doors, Jethro Tull, Miles Davis etc.

Antonio Oleari, come ogni buon appassionato di rock, ha subito la fascinazione di questo festival, segliendolo come protagonista del suo primo romanzo Destinazione Isola di Wight. Un giovane ragazzo milanese, flautista nella banda del quartiere e lasciato crescere con la zia da una madre groupie, decide di partire alla volta dell’Isola di Wight insieme al suo amico Orfeo. Assisterà al concerto, vedrà Jimi Hendrix e non solo. Cinque giorni di rock, rivoluzione musicale e storia.

Antonio è riuscito a rendere perfettamente l’atmosfera, parola di Treves, testimone dell’evento, intervenuto in diretta telefonica. Abbiamo parlato anche con Gabriella Belloni, fotoreporter ufficiale dell’evento. Anche lei ha incontrato Jim Morrison, è rimasta affascinata dalle sue mani e dal fatto che avessero lo stesso giubbotto allora di moda. E si sono bevuti insieme una birra.

Racconti che inevitabilmente suscitano la nostra (bonaria) invidia, noi che questo festival, causa motivi anagrafici, lo sogniamo tuttora. Chissà quanti di voi, cari passeggeri, sono nella nostra stessa situazione, seduti a fantasticare di aver assistito alla storia.

Grazie all'Ariele e all'Eleonora per avermi ospitato sul loro "Magic Bus" (per dirla come gli Who). Riascolta qui la puntata.

Passengers

2010-06-21T02:42:00.000-07:00

Dalle 8.00 alle 9.00 di mercoledì 23 giugno Wight si trasferisce sull'eco-bus di Passengers, il programma di Lifegate Radio itinerante per le strade di Milano e condotto dall'Ariele e dall'Eleonora. Sorprese telefoniche si aggiungono, credo...

FM 105.1 (Milano) o 90.9 (Roma)

Prima intervista

2010-05-30T09:55:00.000-07:00

Destinazione Isola di Wight non era ancora uscito che già se ne parlava. Il 26 maggio, alla vigilia della comparsa nelle librerie, eccomi ospite di Radio Città Benevento con Donato Zoppo e il direttore Mario La Monaca.

Destinazione Isola di Wight

2010-05-18T03:39:00.000-07:00

E' in uscita il mio primo romanzo: Destinazione Isola di Wight (Aereostella, pag. 192, euro 18)
Estate 1970: una storia di musica e viaggio, una corsa verso l'isola inglese che ospitò il più grande raduno di giovani che l'Europa ricordi.
NELLE LIBRERIE O SUI SITI DI LIBRI ON LINE DAL 27 MAGGIO

Ascolta il "voice trailer":

Music Playlist at MixPod.com

Info link: www.aereostella.it

La Voce Stratos

2010-04-12T05:11:00.001-07:00

E' uscito in tutte le librerie La Voce Stratos, edito da Feltrinelli, il film di Luciano D'Onofrio e Monica Affatato dedicato all'opera e alla figura di Demetrio Stratos. Al DVD è allegato un libro dal titolo Oltre la voce: insieme ai contributi di Enzo Gentile, Alessandro Besselva Averame, Gianni Emilio Simonetti, Diego Cossu, Francesco Avanzini e Janete El Haouli, figura nel libro anche un estratto del mio Demetrio Stratos, gioia e rivoluzione di una voce (Aereostella, 2009). Una bella soddisfazione...

Per info clicca qui.

Ultime

2010-03-09T05:57:00.000-08:00

Altri siti e organi di stampa scelgono di dedicare spazio a Demetrio e al libro. Vi segnalo un bell'articolo con intervista per il portale web di Tiscali (clicca qui), una recensione di Saltinaria (clicca qui) e quella del sito "L'isola che non c'era" (clicca qui). Ultima arrivata, la recensione + intervista del sito heavy rock Raw&Wild (clicca qui).

Nuova rubrica radio

2010-03-01T00:36:00.000-08:00

Da lunedì 1 marzo su www.linearock.it parte
Chronicles
una nuova rubrica dedicata ai libri di musica, letti, commentati e fatti suonare alla radio.
Tutti i lunedì e giovedì alle 13.30/16.30/21.30

Recensione su Mentelocale

2010-02-24T12:32:00.000-08:00

L'album d'esordio del quintetto strumentale di Seattle. In bilico tra jazz e hard rock.
di Antonio Oleari
23 FEBBRAIO 2010

Cartella principale: rock. Sottocartelle: progressive rock, avant rock, jazz rock. Oppure immaginate di prendere un fantomatico vocabolario dei sinonimi musicali, cercate la parola diverso e vedete cosa compare. Dovreste trovare anche Moraine.

I Moraine sono un eccentrico quintetto strumentale con base a Seattle, costa ovest degli Stati Uniti, fetta di mondo che negli ultimi anni sta vivendo un fervore musicale come non se ne vedevano da anni. Musica indipendente, meglio se fuori dagli schemi, contatto diretto con il pubblico, tante occasioni per esprimere la propria dimensione live. Questo (e altro) è quanto caratterizza anche la Moonjune Records, che di casa sta sull’altra costa, a New York, ma che da sempre è capace di esprimere un’internazionalità senza confini (arrivando fino in Italia per lavorare con i nostri Beppe Crovella, D.F.A. e Boris Savoldelli). Leonardo Pavkovic, fondatore della label, ha colpito ancora: chi conosce le sue precedenti produzioni potrà ben comprendere come questi fantastici Moraine non potessero sfuggirgli. Ecco così amalgamarsi Manifest deNsity, album di debutto di un electric string quartet+drums assai lontano dai canoni del nostro rock: chitarra elettrica, basso, violoncello, violino e batteria.

"Heavy chamber music" l’hanno definita, ovvero musica da camera dai suoni tutt’altro che concilianti. C’è da crederci? Più che altro, c’è da lasciarsi stupire, e immaginare cosa avrebbe composto un Frescobaldi e un Corelli alle porte di un ventunesimo secolo elettrico e alienante.
I nomi, a volte, danno qualche suggerimento. Moraine, ovvero morena, da vocabolario un accumulo di materiale roccioso disgregato e trascinato a valle. Provate a tradurre tutto in suono. A scatenare la slavina sono le intuizioni geniali del chitarrista e fondatore Dennis Rea, musicista d’esperienza e collaboratore di grandi nomi (tra cui Klaus Schulze, solo per farne uno). Tutto si costruisce e tutto si disgrega: una miscela di liricità e dinamismo, modern jazz, hard rock ai confini del metal e tradizione world. È il terreno di una sperimentazione tutt’altro che fine a se stessa, scivolosa e continuamente inafferrabile.

A fianco di Rea, nella fase di scrittura, ci sono anche il violoncellista Ruth Davidson (che tra le altre firma la botta iniziale di Save the Yuppie Breeding Grounds), la violinista Alicia Allen (protagonista in Disillusioned Avatar, con echi dei grandi violinisti prog-folk come Darril Way dei Curved Air), e il bassista Kevin Millard (Ephebus Amoebus è un rincorrersi jazzistico davvero ammirevole).

La undicesima e ultima stoccata, Middlebräu, è forse il manifesto dell’intero lavoro, di certo uno degli episodi più godibili. La chitarra di Rea saluta tutti con corde tese e frementi, quasi un’anticipazione del suo prossimo lavoro solista in uscita sempre per la Moonjune: Views from Chicheng Precipice. Qui si andrà in oriente, e le strade si moltiplicheranno.
Intanto i brani di Manifest deNsity non sono lunghi, e questo è un segno di equilibrio. I ritmi stucchevoli sono alternati a riflessioni non banali. Armonie che non ti aspetti, riff di chitarra che mutano puntualmente ogni volta che sei convinto di averli catturati.
Per la pagina originale clicca qui

Intervista per UNOTV

2010-02-12T02:26:00.000-08:00

L'indie-tv UNOTV era presente al Bar Sartea di Vicenza in occasione della presentazione insieme agli Are(a)zione lo scorso 23 gennaio 2010. Guarda l'intervista completa cliccando qui.

Carpi (Mo)

2010-02-12T02:23:00.000-08:00

Chi abita da quelle parti non può mancare!

Venerdì 12 febbraio, ore 21, Libreria La Fenice, Carpi (Modena)

Doppia presentazione:

- Domenico Coduto presenta "Il libro degli Area" (Auditorium)
- Antonio Oleari presenta "Demetrio Stratos, gioia e rivoluzione di una voce" (Aereostella)

Ospite speciale: Gianni Dall'Aglio.

Si aggiungono contributi audio e video.

Intervista per "Sound&Vision"

2010-01-21T10:16:00.000-08:00

Pubblico l'intervista che il sito di informazione musicale "Sound&Vision" ha scelto di dedicarmi. Si va quasi a ruota libera!

Antonio Oleari è uno scrittore giovane e talentuoso, che con la musica lavora da anni.
Lo ritroviamo fresco della pubblicazione di un libro, “Demetrio Stratos, gioia e rivoluzione di una voce” che sabato 23 gennaio verrà illustrato proprio da lui in occasione di una serata con lo show degli Are(a)zione, a Vicenza. Lo abbiamo incontrato per capire di più quest’affinità tra musica e letteratura e del suo pensiero sull’arte.

- Parliamo di Antonio Oleari: giovanissimo scrittore e conoscitore di musica… Come è iniziata e si è evoluta negli anni la tua carriera ed esperienza nel settore?
Una cassetta di Emerson, Lake & Palmer a 14 anni. Un programma radio per convincersi che non ero il solo ad amare la musica degli anni ’70 (Prog Generator, su Radio Cantù dal 2005). I contatti con tanti musicisti della scena italiana di quegli anni, amicizie, numeri di telefono. La voglia di raccontare, un primo libro, Un viaggio lungo 40 anni – senza orario senza bandiera (uscito nel 2008 per Aereostella), dedicato a Genova, De André, i New Trolls, Riccardo Mannerini. Poi, quasi per caso, arriva Demetrio…

- Veniamo a bomba: hai pubblicato il libro “Demetrio Stratos, gioia e rivoluzione di una voce”, nel 2009 per Aereostella. Come è nata l’idea di scrivere un libro sugli Area?
Stavo cercando un argomento per un nuovo libro. Il tempo stava scadendo, dovevo far sapere all’editore l’argomento. Poi, in doccia, l’illuminazione: la storia di Demetrio. Alzo il telefono e prima che io dica qualcosa mi rispondono: “Lascia perdere quello che hai pensato, abbiamo noi il titolo. Devi fare un libro su Demetrio Stratos!”. Coincidenze? Preferisco parlare di destino…

- Il rock di oggi e di ieri visto da Antonio Oleari: come è cambiata la scena in oltre 30 anni, i protagonisti presenti e passati, i personaggi più influenti…
E’ cambiata tanto, troppo. Prima c’era una creatività diversa, innocente e spontanea. Ora la creatività è diventata obbligatoria. Altrimenti non ti fila nessuno…

- C’è un protagonista della scena musicale di oggi che può rievocare il personaggio di Demetrio Stratos? E perché?
Non credo. Nessuno è riuscito dopo di lui ad essere artista a 360 gradi: cantante ineguagliabile, artista contemporaneo, perfomer, sperimentatore, scienziato, antropologo, etno-musicologo, amante della psicologia, delle filosofie orientali… e potrei continuare.

- Tu inoltre fai parte della redazione di ContrAppunti, del Centro Studi per il Progressive Italiano: come è maturata quella scena, ad oggi un po’ meno in primo piano, purtroppo?
Oggi troppi tentano di imitare il passato. Alcuni invece fanno musica splendida e veramente alternativa. Il panorama musicale italiano è vivacissimo, dobbiamo convincerci di questo. Il CSPI di Genova è un gruppo di amici e studiosi del progressive rock che non vogliono far morire una scintilla nata più di 40 anni fa. Mi sono rivolto a loro per un aiuto nelle mie ricerche e non me ne sono più andato.

- Le ricerche vocali di Stratos e la varietà musicale degli Area…
Gianni Emilio Simonetti (filosofo e scrittore) dice: "Il canto è la voce liberata dalla menzogna di sembrare verità". Le ricerche di Demetrio trascendono. Trascendono tutte le certezze che crediamo di avere. E vanno oltre…

- Stratos faceva musica alternativa: a cosa? E oggi si fa ancora? E si può fare politica in musica, con risultati?
Demetrio disse una volta degli Area: "Ci sono cinque musicisti che hanno una rabbia repressa perché hanno suonato per tanti anni quello che volevano i padroni. Questo gruppo è stato il primo che un giorno ha detto di no e ha cercato di dare un taglio con la tradizione, portando avanti questa rabbia e cercando di dare qualità alla propria musica". Gianni Sassi (fondatore della Cramps Records) e gli Area avevano un obiettivo: culturalizzare la politica. Portare una generazione di giovani alla “consapevolezza”. Oggi invece si tenta di politicizzare la cultura. Sbagliato.

- Demetrio Stratos: la persona oltre il personaggio sul palco…
Un uomo solo davanti all’universo. Alla ricerca della verità, in ogni espressione della vita. Un uomo di gran cuore, amico di tutti, e sempre disponibile. Non sono le solite cose che si dicono di chi non c’è più, è il vero. Chiedete a chiunque lo abbia conosciuto, anche solo per un caffè.

- Come si può cercare di risollevare il destino e il presente della situazione dell’arte in Italia, dove chi non è mainstream non è molto conosciuto e dove sovvenzioni ed aiuti da istituzioni ed enti sembrano impossibili?
Non credo di essere la persona giusta per rispondere a questa domanda. Mi affanno in questo ambiente da troppi pochi anni. Alcune cose però mi sento di dirle. Per chi mangia musica: comprare i dischi ed esplorare terreni sconosciuti, senza atrofizzarsi. Per chi la musica la fa: accettare l’idea che il proprio prodotto possa anche fare schifo. Siamo pieni di musicisti che si lamentano contro un sistema corrotto e che non li capisce. L’Italia è il paese degli incompresi. Quando nessuno, o pochi, si chiedono se quello che fanno è davvero bello ed efficace.

Vicenza

2010-01-13T09:17:00.001-08:00

Serata tutta speciale quella del 23 gennaio. Al Bar Sartea di Vicenza presentazione di "Demetrio Stratos, gioia e rivoluzione di una voce" + concerto live di Are(a)zione. La musica degli Area e di Demetrio Stratos rivive per una sera. Sarà presente anche UnoTv, la tv degli indipendenti. Pe info ecco il link dell'evento

Faber, 11 anni dopo...

2010-01-11T03:22:00.000-08:00

Un anno fa ero in giro per l'Italia a presentare il mio primo libro. New Trolls, Mannerini, De André. Fabrizio nel suo decimo anniversario dalla morte. Quanto parlare, quanto tutto: concerti, mostre, speciali tv. E ora? Sono passati 11 anni, valgono meno? Su quella lavagna umorale che è diventata Facebook, pochi se ne ricordano. Perchè? Perchè ormai anche i nostri ricordi ci vengono indotti dagli altri. Non ricordiamo più nulla se non sono altri prima a farlo. Le nostre emozioni a volte mi paiono come bandierine che aspettano lo starnuto del gigante per poter svolazzare un pò. Bene, per me undici anni non valgono meno di dieci. Allora ciao di nuovo, Faber. Sei stato con me quando la mia vita cambiava, e io sono entrato un pò nella tua, quella di adesso, quella che vivi negli altri. Fai parte del mio collage di adolescente, di giovane, di studente, di imbarazzato scrittore. Ora se mio padre ti sente alla radio ti riconosce. E' il mio più grande successo. Ad multos annos,
antonio

Cronaca

2009-12-29T01:50:00.000-08:00

Il quotidiano medese on-line "Medinforma" ha pubblicato da poco un articolo riguardo alla presentazione del libro avvenuta il 13 dicembre. Ecco il link.

E qui una più recente recensione/intervista sempre sul libro.

Grazie...

2009-12-14T09:46:00.001-08:00

(Antonio Oleari, Giordano Casiraghi, Patrizio Fariselli)

Grazie a chi c'era domenica 13 alla presentazione a Meda: la cosa più bella dell'avere amici speciali come Demetrio è quella di poterne parlare con altri amici...e allora gli amici degli amici diventano amici. gioia e rivoluzione!

Festival in provincia di Roma

2009-12-09T01:08:00.000-08:00

Venerdì 11 dicembre, ore 18.30, sarò ospite dell'Associazione Artipelago per il secondo Festival della Letteratura di Castelnuovo di Porto (Roma). Con me il giornalista e scrittore Giancarlo Susanna.

A casa in brianza

2009-12-08T15:30:00.000-08:00

Questa volta ci siamo. Una presentazione tutta casalinga del libro, a Meda. Con amici, parenti e chi ci vuole essere...Sarà per domenica 13 dicembre alle 18.00 (al contrario di quanto riporta la locandina) presso la Sala Civica "Radio" in Piazza Municipio (dietro il Comune). Ci saranno anche ospiti d'eccezione: gli amici Patrizio Fariselli (tastierista degli Area, storico per davvero, ora uno dei migliori pianisti di cui la nostra terra italica possa vantarsi) e Giordano Casiraghi (giornalista e scrittore, autore del libro "Anni '70, generazione rock").
Prima dell'incontro verranno proiettati filmati storici su Demetrio Stratos e gli Area.

Perugia Film Festival

2009-12-03T03:10:00.001-08:00

Immaginario Festival di Perugia apre le porte alla musica e all'arte di Demetrio Stratos. Venerdì 4 dicembre, dalle 16.30, presso la libreria Feltrinelli di corso Pietro Vannucci a Perugia, si terrà la presentazione di "Demetrio Stratos, gioia e rivoluzione di una voce". Intervengono l'autore (cioè io), il critico fiorentino Ernesto De Pascale e Patrizio Fariselli (Area).
Ecco il programma completo.

2009-11-23T02:30:00.000-08:00

Sarò presente al MEI, il meeting delle etichette indipendenti, il 28 e 29 novembre prossimi a Faenza. Domenica 29 verrà presentato il libro "Demetrio Stratos, gioia e rivoluzione di una voce" alle ore 10.30 alla Casa di Booklet, spazio della fiera riservato ai libri. Nella serata dello stesso giorno, alle 18.00, convegno sul rapporto tra musica e giovani generazioni alla presenza di numerosi artisti e band. Consegna dei premi rivelazione indie-pop e indie-rock.
Il programma completo del meeting.

Libreria del Mondo Offeso

2009-11-16T10:21:00.001-08:00

Gaetano Liguori, Franz Di Cioccio, Patrick Djivas, Antonio Oleari. Milano, Libreria del Mondo Offeso, 12 novembre. Gioia e rivoluzione!

Nuovo programma radiofonico

2009-11-10T08:03:00.000-08:00

SPECTRUM GENERATOR è l'incontro tra due ricercatori: Antonio Oleari (classe 1985), autore di libri e conduttore del contenitore radiofonico
PROG GENERATOR e Mox Cristadoro (classe 1969), collezionista conduttore e ideatore di SPECTRUM.
Il programma vuole dimostrare che la grande musica "progressiva" non conosce barriere generazionali e percorre ogni epoca,
perlustrando ogni luogo del pianeta, con uno spazio costante dedicato ai suoni della scena italiana.
Ogni venerdì alle 16.00, con replica il mercoledi' alle 16.00 solo su www.linearock.it
a partire dal 13 novembre..

2009-11-09T06:04:00.000-08:00

Gazzetta di Parma, sezione cultura, venerdì 6 novembre 2009. Clicca per leggere e ingrandire.